“传统@现代：民族服饰旧裳新尚展”于2016年11月28日在宁夏银川北方民族大学美术馆开幕。

通过近150套民族服饰精品、各民族制作服装的原料与器具、以及与现代服饰混搭的效果，本展览探究前工业阶段服饰与现代时尚的关系，反思时尚的精英主义话语，并重新思考“传统”与“现代”这一对看似对立的概念。

@，表示链接与定位，表示一种招呼的姿态，表示超越时间空间的共存。在本次展览中，我们用这个符号表达“传统”与“现代”复杂的牵连与交错。

展览共分四个部分。

时间

以针线写就的文章，呈现对生命起源的思索、在缝制时间中寻找生命的尊严和伦理秩序，在历史时间中探求超越时代的经典。

空间

以织物营造的空间，展示“自然—服饰—人体”之间的三维视角，分析服饰表达世界的多元方式。住在衣服里，认识身体与世界。

工艺

还原一件衣裳形成的漫长过程。探索简单器具，天然原料与精细工艺中蕴含的平凡人的匠心，追溯工艺中贯穿传统与现代的理念。

交错

特别邀请现代服装品牌西西和提供搭配策划，通过前工业时期服装与现代时尚彼此相融、各擅胜场的图景，理解传统的当代可能性。同时通过互动小空间，邀请学生进行对传统的现代再创作。

本展览力图立足21世纪的时代视野，通过民族服饰回望“传统”与”现代”之间真实的历史脉络，并告知那些想要创造未来的人们：传统是一个无法回避的出发点。