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研究成果

《中国民族博物馆研究》

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  • 藏品“物”语 ——对民族博物馆藏品“物”的人类学分析(覃琛)

      摘要:本文以民族博物馆藏品为研究对象,梳理民族博物馆藏品“物”的研究变迁轨迹,认为民族博物馆之藏品具有资料、历史及文物三个层次的文化内涵,由此探讨民族博物馆藏品的边界,得出如下结论:由于文物、藏品概念的不断扩大以及“民族”一词的多层含义,导致“民族文物”指代不明;传统的“文物”性质与狭义的“民族”含义,不足以作为民族博物馆藏品的判定标准;民族博物馆藏品的典型特征,应注重“物”与历史发展轨迹、社会文化生活及民族生产生活脉络的联系。这可为以“物”为核心的民族博物馆工作提供更多思路。

      关键词:民族博物馆 藏品 物

      自张謇确立博物馆为“设为庠序学校以教,多识鸟兽草木之明”功能,民族博物馆雏形就已显出端倪,经过百余年的发展,民族博物馆已成为我国博物馆事业的重要组成部分,并且在展示民族文化、促进民族发展、消除文化隔阂方面起到了至关重要的作用。民族博物馆中的藏品如何定义、分类,一直是困扰学界人士的难题,名称多不胜举,民族文物、民族学文物、民族学标本……这是定名和分类的标准不同所造成的。民族博物馆藏品符合两个特性:一为“民族”,即该物品的工艺、用途、宗教意义能够成为特定民族文化的代表;二为藏品,具有博物馆收藏价值,可用于展示及民族文化研究。

      作为博物馆收藏,“物”是博物馆藏品的基本特征,博物馆各项工作的展开,首先是围绕“物”而进行的,博物馆学理论的发源和学科研究探索也是从对“物”的探索而开始的,民族博物馆藏品的“物”性视域符合博物馆藏品对物的定义和研究。

      一、民族博物馆藏品“物”的研究变迁

      民族博物馆藏品的收藏、研究具有深厚的历史背景,人类学学科的兴起和发展直接影响了人类学博物馆的产生,使得民族博物馆藏品与人类学的关系变得密不可分,这成为其有别于其他考古出土物、艺术品等的显著特征。

      1、从“奇珍异宝”到“文化标本”

      好奇是人类的天性,也是博物馆诞生的缘起。自16世纪欧洲文艺复兴起,欧洲私人收藏日益兴起,来自世界各地反映当地风俗的奇珍异宝是形成各类“珍宝陈列室”的基础,这是自然历史博物馆、民族博物馆的雏形。

      十八、十九世纪,启蒙时代来临,公众对自然、人文科学研究的兴趣日渐加深和浓厚,殖民风潮在此时“适时”地扩散至整个欧洲大陆,在一些殖民主义盛行的国家,如英国、法国、瑞士等都相继成立了大型的综合性民族博物馆,一方面用以展示这些战利品,另一方面通过对器物的研究分析,向公众介绍这些“统治地区”的风土人情,以对比本国更高级的“文明”。

      十九世纪末,人类学学科产生并发展,收集“异文化”田野资料,成为了人类学家田野工作的必要环节,但与前两个世纪有所差别的是:通过田野调查收集到的“标本”背后隐藏着特殊的文化现象。这类标本被人类学家加以研究,并赋予一定意义,民族学器物被视为文化的外在表现,诸如博厄斯一类的民族学家,在文化研究中看到文化变迁将带来的后果,恐怕文化涵化的压力会造成“原始文化”的消失[1],于是这些第一手实物资料的意义显得非常重大。奥地利民族学家拉塞尔把文化现象理解为各民族互相联系的标志,认为民族博物馆藏品是重要的“民族学对象”,通过对他它们的收集和研究,能够为各族之间的历史联系提供证明。[2]

      2、从类型学到物质文化研究

      早在17世纪,欧洲作为博物馆发源地和集中地,就出版了一批博物馆的藏品目录,其中最著名的是1656年在伦敦出版的《特拉德斯坎特博物馆目录》,其内容包括动物骨骼、植物标本、矿石、钱币等;1727年,第一部以博物馆方法论命名的著作在德国莱比锡出版,作者是C.D.F.尼科利乌斯,该书主要探讨藏品的分类、管理和补充来源,他认为博物馆应根据便于学习的原则展出藏品,自然标本必须与人工制品分开,自然标本应从人体解剖开始,人工制品则应该按时间顺序排列;1837年,G.F.克莱姆发表了第一部关于博物馆史的论著《论德国科学和艺术藏品的历史》。[3]这些关于藏品的研究著作始终围绕“物”这一特性展开论述,将着眼点集中于物品质地、性质、形态、工艺、结构,注重藏品外部特性的表达和历史脉络的梳理进行描述性研究,还不涉及文化层面的意义研究。

      十九世纪中期以后,英国人类学者提出“物质文化”一词,将人类生产制作的器物都称为“物质文化”。对于民族博物馆藏品而言,“物”反映了一个民族适应自然环境的生计方式,属于民族文化中可观察的一方面,能够反映文化生活的某个环节,通过对藏品的集中收藏、合理分类,研究者试图从中还原社会文化生活的原貌,进而反映特定历史时期、特定社会层面的文化脉络,从而把握该物质文化产生的社会环境。

      在博物馆的语境下,“藏品”一词被赋予了别样的意义,而不同于考古出土的器物和传世艺术品,不单单通过类型学分析呈现历史脉络,而是运用人类学的研究范式,通过器物的外在表象阐释“物品”在生产和流传中的社会角色,解释物品背后人的行为。

      20世纪80年代之后,人类学理论更加注重文化阐释、后现代反思,随着新博物馆运动的发起,博物馆研究从注重藏品本身价值转向对“人”的研究,民族博物馆藏品内涵的转化在此时体现出来。台湾人类学家李亦园在其文章《人类学家和他的博物馆》(1986)中,将民族文化分为可观察部分和不可观察部分,可观察的部分是能够通过民族标本表现出来的文化表象,包括物质文化、社群文化、精神文化,第二个层次是不可观察的文化,在此意义中,文化是一套意义与符号体系,研究民族标本,更重要的是对其后一套潜在意义系统的掌握,从这个立场出发,研究可观察部分的三个领域,才能够真正掌握其存在的意义。“标本对于人类学家而言,也不仅是适于看的(good to see),同时更是适于想的(good to think)”。[4]

    1.jpg

      表1 “物”的意义的呈现

      3、民族博物馆藏品的跨界

      在20世纪80年代以后,随着全球化和文化消费兴趣的上升,“物质文化研究”产生了新的思路。当人类学对藏品的研究愈加深入,对“物质文化”的研究与考古学之间的交叉日益密切,文化人类学的研究内涵更为丰富,民族博物馆藏品的物质性外在表现为“visual anthropology”,这种过程被称为人类学“物”的研究领域的“再定义”[5]。在这个“再定义”中,藏品转化为一种“可视”的文化现象,在人类学领域中获得更深层的研究。

      在欧美人类学博物馆中,这种将藏品转向“视觉”的艺术研究,成为藏品的跨界,藏品不仅是民族文化意义的见证物,也体现了少数民族艺术审美情趣。最著名的例子是始建于1877年的美国哈佛大学皮博迪考古与民族学博物馆,距今已有近两百年历史,该博物馆中对馆藏品的研究体现了人类学物质研究的发展脉络,进入21世纪后,该馆的研究人员发现:在北美、非洲的一些部落中,被用于生产或带有神秘色彩的器物还兼具艺术品的功能,如果在分类体系中大规模地将这种藏品视作艺术品,那么对于文化人类学而言,产生了深刻的意义,这又将产生藏品的一项新功能。

      二、民族博物馆藏品“物”的解构

      对博物馆而言,物是文化谱系的证据,通过对物的分类、排列、组合,能够展现一种文化产生、发展以及运作的线索。民族博物馆藏品在人类学和博物馆学的综合视野下,能够呈现不同层面的意义,为民族博物馆的展示提供了不同的视角。

      民族博物馆藏品具备三个层面的意义:资料、标本范畴;历史观范畴;以及作为见证人类文明的文物意义。这三个层面逐渐深入,相互独立,在一定程度上可以发生转化与交叉。

      1、资料、标本范畴

      吴泽霖认为:民族博物馆的物质基础是“文物与标本”,这一说法将“文物”与“标本”概念分离出来,标本的定义是:“保持实物原样或经过整理,供学习、研究时参考用的动物、植物、矿物,或在某一类事物中可以作为代表的实物,榜样、模范、典范。”在这一定义范畴内,“标本”是为进一步研究而准备的,从这一层面来说,民族博物馆藏品首先为民族学、人类学研究提供了丰富的实证材料功能,具有其他类别文物不可替代的功能。

      在人类学家参与观察其他族群的生产、生活及其社会现象时,各式的标本、资料与田野调查笔记、访谈记录同为第一手资料地位同等重要,文化人类学的理论范式是建立在对这些民族标本的研究基础之上的。从博物馆与人类学的发展关系来看,西方早期人类学家很多都担任过民族博物馆的馆长,如现代人类学之父博厄斯、女人类学家玛格丽特·米德等。西方在1880——1920年时期,被称为人类学发展史上的“博物馆时代(Museum Age)”,这个时期以后,人类学理论出现了百家争鸣局面,各色理论研究范式层出不穷,传播论、历史特殊论、文化圈理论等学术关怀的出现都与博物馆密切相关,特别是德奥历史传播学派的人类学家,他们大都在人类学博物馆中工作,用博物馆中的资料标本对文化研究范式进行实践。格雷布纳(Fritz Graebner)的文化圈理论,主要是通过对博物馆展品和资料的研究提出;博厄斯(Franz Boas)在文化传播论的基础上,根据博物馆中器物标本的文化差异提出了著名的文化区理论,[6]怀特、斯图尔德的“文化唯物”主义理论,认为物质文化是唯一能够揭示文化脉络的证据,任何的文化研究都要建立在物质资料的基础上才能有意义。对于我国少数民族而言,少数民族分支众多,经济、社会发展都及其不平衡,社会形态也有所差别,民族博物馆藏品是进行少数民族社会、经济、文化研究的重要实证资料,有学者也将其视为“文化的遗物”[7],从现存的少数民族使用的工具和器物来看,将它们作为资料和标本予以分类研究,能够从一定程度上反映出某一时期该民族社会经济的发展状况。

      这就为近现代的民族博物馆藏品做出了很好的解释。很多学者对现代制作的少数民族生产、生活工具或工艺美术制品不重视,认为这些物品都是无研究价值的材料,这样的观点有失偏颇,从人类学的角度来看,物质文化研究并不能通过孤立的“物”本身发生作用,文化脉络的呈现是通过横向、纵向两个方面发生的。在横向方面,同类型器物可以做比较:一个孤立物体上的文化,被认为是“文化残留”,总是一起循环出现的文化现象,可以成为一个文化类型,这种类型在一系列相互作用的传播和进化中可以被辨认出来,在“文化族群”这个概念基础之上,某一特定研究对象的文化脉络就可以较为清晰地显现出来。[8]从纵向看,不同历史时期也会有一个相似的文化现象产生,将这些具有同类文化现象的器物统一研究,可以探寻文化变迁的轨迹。

      2、历史观范畴

      历史意义是民族博物馆藏品的第二层面,主要是通过其本身的形态、质地、用途方面体现的。民族博物馆藏品的历史观,是指其可表达和体现的与自身形态相关的社会、历史、文化信息,能够为民族史、社会史提供研究资料的功能,是一定社会意识形态的物化表现。

      首先,从民族博物馆藏品的实物形态方面来看,其形态、质地、工艺技术具有史料价值,在一定程度上为缺少文字记录的少数民族文化填补了遗憾。世界上有文献记载的历史可推溯至数千年之前,而发现的最早的实物资料已有数万年之久,史学研究仅靠文献资料难免有失偏颇。在民族史的研究中,文献资料难以支撑庞大的民族史研究工作。这与我国少数民族文化历史悠久、文化多样性有关。

      其次,从民族博物馆藏品的使用功能来看,能够反映少数民族社会形态和风俗、信仰,是少数民族阶级社会发展的见证物,为研究少数民族阶级社会意识形态提供了有力物证。如独龙族的父权制遗物、凉山彝族的铁索、刑具、西藏农奴制的人皮鼓、头盖骨杯,都是一定社会形态的反映。

      3、文物范畴

      在我国博物馆的具体实践中,习惯上将民族文物划分至近现代文物一类。在李晓东所著《文物学》一书中,将少数民族文物与民俗文物均列在近现代文物之列,将民族文物、少数民族文物、民俗文物作为三个概念分别解释,民族文物是近代民族在社会活动中遗留下来的遗迹遗物;少数民族文物是指除汉族以外的其他民族的文物;民俗文物是反映不同民族或地区民间的不同风俗习惯等民俗的遗存。这种说法割裂了民族文物功能、内涵上的联系。还有学者将民族文物划分为广义和狭义的概念,认为广义的民族文物概念就是指自有民族产生以来,中华民族在历史上创造的所有有价值的实物资料;狭义的民族文物是指近现代少数民族所使用的具有民族特点的实物资料。这种定义方式增加了概念的交叉性和复杂性。那么,造成民族博物馆藏品文物范畴的定义困难的原因究竟有哪些?追本溯源,文物-藏品界定的含糊不清和“民族”性质的多层意义,是造成这一现象的重要原因。

      三、民族博物馆藏品的边界

      1、文物-藏品的界限 

      我国博物馆界对藏品的认识大致经历了从“无限制的文物标本”,到根据博物馆性质、需求搜集的文物、标本,进而到突破文物范畴的“自然界和人类社会物质文明、精神文明发展的见证物”。随着博物馆理论的不断深入,博物馆藏品成为了“反映人类和人类环境的具有历史、艺术、科学价值的实物”[9]。从实践的丰富和理论的加深,文物—藏品的范围界限一直处于不断变动之中,学界关于民族博物馆藏品的争论,恰恰是基于这个讨论之上的。

      (1)文物涵义演变

      宋代起开始兴盛的金石学始开我国文物收藏研究的先河。古人所指的古董、骨董、古玩涉及“钟鼎彝器、兵器、度量衡、符玺、钱币、镜鉴”等物,以及“摩崖、造像、经幢、柱础”等物,均为当时“文物”的范畴。

      民国时期,“古物”的概念有所发展。1930年(民国19年),国民政府公布的《古物保存法》规定:“本法所称古物指与考古学历史学古生物学以及其他文化有关之一切古物而言”。

      中华人民共和国成立后,继续沿用“文物”一词。1982年,《中华人民共和国文物保护法》的颁布,用法律形式界定了文物的范围,概括来说,文物是人类在社会活动中遗留下来的具有历史、艺术、科学价值的遗物,是历史上人们创造的或与创造活动有关的物质文化和精神文化的遗存,具有历史、艺术、科学价值。

      1972年,联合国教科文组织第十七届会议在巴黎通过《保护世界文化和自然遗产公约》,提出了“文化遗产”的概念。1995年,在罗马通过的国际统一私法协会《关于被盗或者非法出口文物的公约》第二条规定:“文物系指宗教或者世俗的原因,具有考古、史前史、历史、文学、艺术或者科学方面重要性……”

      文化遗产概念的提出扩大了“文物”一词的界限和范围。随着科技的进步,文物涵盖的范围之广在此不一一赘述。当我们分析上述概念时,可以清楚地提炼出三个核心词汇——“历史”、“科学”、“艺术”,这三个特征是构成文物的灵魂。这一笼统的提法并不能全面反映民族博物馆藏品在文物范畴内的价值。

      1970年,联合国制定的《文化遗产公约》特别提出了文物具有的审美、民族学和人类学的价值, 民族文物在人类学、民族学方面的价值显而易见。在判定民族博物馆藏品是否属于文物范畴时,应结合文化遗产的特性与价值来共同判断。

      (2)藏品概念的产生和演变

      藏品的概念是在博物馆的具体语境下产生的。80年代之前,我国博物馆学界认为“藏品”即是文物的代名词,《中国博物馆学概论》中提出:“藏品是博物馆业务活动的基础,博物馆是文物和标本的主要收藏机构”;1986年6月颁布的《博物馆藏品管理办法》要求“藏品必须具有历史的或艺术的或科学的价值”,这与《文物法》中对文物概念的描述相一致;80年代中期以后,我国博物馆界对“藏品”定义进行了讨论,认为博物馆藏品不应局限于文物范畴,博物馆藏品的基本属性拓展为“供研究和社会教育之用的有价值的历史文化遗产、自然标本和科技成果及有关的一切资料”。[10]

      80年代以后,我国博物馆事业进入大发展时期,博物馆在类型、数量上的大规模增长,对西方新博物馆学理论的兼容并蓄,使我国博物馆藏品的内涵更注重与博物馆性质、功能要求相适应。

      新博物馆学运动对博物馆藏品概念的扩展功不可没。1993年美国博物馆学家哈里森(J.D.Harrish)发表的《90年代博物馆观念》一文认为:博物馆学的观念是相对传统博物馆学的观念而言,新博物馆学是把关怀社群、社区的需求作为博物馆的最高指导原则。对于新博物馆学与传统博物馆学的不同主张,通过下列表格可以清晰表明:

     

      传统博物馆学

      新博物馆学

      核心

      物

      人

      理论基础

      藏品管理、保存技术、陈列设计、历史学等

      人类学、政治学、社会学、教育学等

    目标 巩固主流文化、提升文化素养、改善社会行为 侧重文化多样性、关注教育和社区

      表 2 传统博物馆学与新博物馆学的比较

      (本表改编自李慧竹:《中国博物馆学理论体系形成与发展研究》[11])

      从上表中可以看出,新博物馆学的核心由“物”转向“人”,其学术关怀已不局限于历史、考古等学科,而是将视野放大于人类学、社会学等哲学学科。博物馆的功能从收藏、鉴赏扩大到社会教育、社区文化保护、文化多样性保护。在这样的功能视域下,博物馆对藏品的要求已经发生了改变,根据不同的需求,博物馆藏品更应该是一种“自然界和人类社会发展的见证物”。在新博物馆学理论的诉求下,一种名为“社区博物馆”的运动应运而生,并且在我国民族博物馆中得到较早实践。在我国贵州、云南等少数民族地区的“生态博物馆”、“村寨博物馆”中,村中的一树一木,一砖一瓦,甚至连一件农具,或一件衣裳,都承载着浓郁的文化信息,这些物品都能够看作是民族博物馆中的藏品。由此,传统定义中的藏品就被挑战和有所动摇。

      2、多层次的“民族”概念

      “民族”是民族博物馆藏品边界划定的核心概念。从人类学、民族学的学科角度来看,不同的学术脉络下,“民族”的解释和理论不同;从时代背景和政治环境来讲,“民族”的范围和用法不一致;随着科学的不断进步,人们对“民族”范畴的把握也有一个不断深化的过程。

      费孝通认为在中国历史文化的背景下,“民族”概念本身应包括三个层次的涵义:第一层是中华民族的“民族”;第二层是组成中华民族整体的各个具体民族;第三层是中华民族里各个民族内部的各种“人”。这些层面大致包括以下几类:

      (1)在特定的场合与条件下,专指现存的少数民族。在我国这样的统一多民族国家,当民族学在实际上还主要是以各少数民族为研究对象时,以“民族”一词来专门支撑少数民族用法,具有某种合理与方便之处。

      (2)特定语境中,“民族”一词用于指称像“中华民族”这样的对象范畴。

      (3)在单一民族或基本民族单位内部,常常存在着各种不同形式的民族支系或族群单位,这些族群也用“民族”一词来表述。如构成华夏族的东夷、西戎、北狄、南蛮等民族都能够称为“民族”。

      (4)某些人数不多的族群,尚未在政治上得到确认,但具有文化独特性,也称为民族。

      (5)在最广泛意义上的民族,包括民族共同体的一切历史类型及其处于过渡状态之中的各种族体形态:从史前时代到当代尚存的原始民族,各种前资本主义形态的民族类型;还包括氏族、部落、不足以及各种具有过渡性的民族共同体的发育形态等。

      将民族博物馆藏品定义为“民族文物”,是以“民族”为核心的定义。然而,学界对“民族文物”的界定一直处于争议、变化之中。

      最早定义民族文物的是吴泽霖。在其1957年所作《关于少数民族文物的一点认识》一文中,首次将民族学标本称为“文物”。“凡是能反映少数民族在生产上、生活上的基本情况的一切实物,都是少数民族文物”。随后,宋兆麟在前人的基础上对民族文物做出了更细致的定义:民族文物是文物的一部分,自民族产生以来人类留下的有历史、艺术和学术价值的遗物、遗迹,都是民族文物[12]。这种说法已被学界所接受。

      1950年,文化部在以筹建“中央民族博物馆筹备处”的名义发布了《民族文物的搜集范围》,明确指出民族文物的搜集范围包括8大类,56个小项,其中八大类是:[13] 

      

      1.生产工具

      2.生产成品(附原料)

      3.关于生产的其他资料

      4.人民生活资料

      5.社会组织资料

      6.关于语言文字、艺术、教育、科学、宗教等资料

      7.特殊个人物品——如历史名人遗物、现在劳动英雄,战斗英雄

      8.各民族的体制、历史及其所在环境的资料

      这种分类对民族文物做出了范围上的界定,开辟了民族文物范围界定之先河。在后来的民族博物馆建设热潮中,这种分类范围一直被延续使用,极大地丰富了我国民族博物馆的馆藏,为民族博物馆事业的发展奠定了物质基础。

      还有学者将民族文物分为狭义概念和广义概念,认为广义的民族文物是指整个中华民族的文物;狭义的民族文物是近现代各少数民族所使用的具有民族特点的实物资料。造成这种概念的混淆是由于对“民族”的含义把握不准确。若按上文对“民族”一词的分析,这种狭义和广义的区分都是正确的,定名不同,是基于所理解的“民族”层面不同,在这种情况下,更应该根据民族博物馆的性质来界定民族文物的概念。在综合性民族博物馆,如北京的民族文化宫,该馆收藏了整个中华民族在起源、发展中的文化见证物,可以用广义的民族文物来定义内涵;在单一民族博物馆中,如凉山彝族奴隶制博物馆、西藏博物馆等,这些博物馆中的藏品集中反映了某一民族的历史文化,可以用狭义的民族文物来定义内涵。近年来,我国新建立的博物馆趋向民俗文化的展示与展演,如以生态博物馆为形式的各类博物馆,其中的藏品内涵更为宽泛,所包含的“民族”层次较多,也可以用广义的民族文物来进行内涵判断。

      四、小结

      文物内涵的发展和演变,影响着民族博物馆藏品的内涵变化。随着博物馆类型的不断丰富、展示语言的多样化,当代博物馆对博物馆藏品的认识,逐渐从文物、标本等注重物质实体向信息载体、文化载体方面发展[15]。民族博物馆藏品具备标本、史料、文物三个层面的意义,文物、藏品的概念数次杂糅。因立足点不同,导致民族博物馆藏品没有确定的概念以及明确的边界。新博物馆学理论的引入,扩大了藏品概念的内涵和外延。“民族”一词的多层含义,也导致“民族文物”指代不明。笔者认为:“藏品”是博物馆的核心内容,博物馆的一切工作都围绕“藏品”而展开,民族博物馆的藏品征集、藏品分类、藏品研究及展示工作,都应在合理、全面的“藏品”体系下,才得以顺利开展;传统的“文物”性质与狭义的“民族”含义,不应作为民族博物馆藏品的判定标准,应将目光投向更为深层的“藏品”或“文化遗产”视野,注重“物”与历史发展轨迹、社会文化生活、民族生产、生活脉络的联系。民族博物馆之藏品既可为历史文物,也可为族群文化特征的代表器物,还可为具有民族审美的艺术品……把握好民族博物馆藏品的这个特征,也许可以为民族博物馆的藏品征集、藏品研究及展览工作提供更多思路。

      

      注释:

      [1]胡家瑜;民族学收藏于原住民文化的保存问题[J].博物馆学季刊(台湾). 2004(7) 

      [2]魏忠.西方早期的民族学家巴斯蒂安和拉采尔[J].中国民族杂志.2008(12)

      [3]李慧竹.中国博物馆学理论体系形成与发展研究.[D].山东.山东大学.2007

      [4]李亦园.《田野图像——我的人类学生涯》[M].山东:山东画报出版社.1999.第378页

      [5]Rubie Watson. Opening museum: the peabody museum of archaeology and ethnology[J],Occasional Papers, Vol. 1,Peabody Museum of Archaeology and Ethnology, Harvard University, Cambridge, Massachusetts

      [6]温士贤、彭文斌.传译民族文化与平等——吴泽霖先生的民族博物馆思想[J].民族学刊.2011(03)

      [7]秦晋庭.民族文物的涵义及其与历史文物、革命文物的关系[J].中国博物馆.2001(03)

      [8]参见孟悦、罗钢主编《物质文化读本》中《物质文化和文化身份的系谱》一文,第219页.考古学家柴尔德的观点,他将考古中发现的陶罐、器具、装饰等分为多个类型,从各类型的相似性寻找文化脉络。借鉴这样模式,在民族器具中也存在类似符号性的共同特征,可以为少数民族文化研究提供解释方式。北京:北京大学出版社.2008

      [9]宋向光..博物馆藏品的概念的思考[J].中国博物馆.1996(02)

      [10]宋向光.博物馆藏品概念的思考[J].中国博物馆.1990(02)

      [11]李慧竹.中国博物馆学理论体系形成与发展研究.[D].山东.山东大学.2007

      [12]宋兆麟.《民族文物通论》[M].北京:紫禁城出版社.2000.第5页

      [13]秦晋庭.《民族文博研究》[M].辽宁:辽宁民族出版社.2003.第101页

      [14]宋向光.博物馆藏品概念的思考[J].中国博物馆.1996(2)

      作者:覃琛 中国体育博物馆文物部

  • “旅行在西方”:论现代性下的博物馆文物收藏与文化再造 ——以文化背包等现象为例(吴洁)

      “旅行在西方”[1]:论现代性下的博物馆文物收藏与文化再造——以文化背包等现象为例

      吴洁

      摘  要: 收藏,作为博物馆的核心价值,其行为本身蕴含着复杂的社会建构与文化意象。面对移动/移居的文化生态,博物馆通过收藏策略的制定与规划介入到正历经变迁的社群文化的保护与重建中。全球化情景下的经济与文化移民突出了文化的差异性,也促使作为文化保护机构的博物馆以能动的主体角色参与到文化多样性的呈现与推动社会变革中。

      关键词: 收藏 文化 重建 移动 迁徙

      “每一个人都是旅行者。”[2]意味着我们生活在不断变动与迁徙之中。长久以来,人企盼一种诗意的栖居方式,所谓栖居,包含了生活的技能、创造之“物”以及审美的心理,其中,“物”在构建生活的基础与创造诗意中扮演了重要角色。作为博物馆的核心价值[3],围绕“物”的收藏所展开的行为方式与知识结构,政经策略与相关技术,成为博物馆建设与发展最关切的核心问题之一。收藏之“物”本身隐含着复杂的文化意象,触及了广泛的社会变迁和生活结构调整,博物馆在面对繁杂多样的收藏对象时,其角色是“传统”一丝不苟的保存者,还是文化多样性的呈现者?收藏行为的结束,意味着博物馆终极目的完成还是一个崭新的文化旅程的开始?博物馆是文化的被动接收者,还是一种文化创造与更新的能动主体?全球化时代下的博物馆该如何面对这些议题?

      一.城市码头与文化背包

      上世纪90年代,在北京东三环的“潘家园”,出现了两家售卖苗族服饰的地摊,并由此拉开了苗族服饰由中国西南向北“迁徙”、在首都北京这个国际平台上向外辐射的漫漫旅程。这些来自贵州的苗族群体将本民族传统之“物”带到千里之外,同时也将传统文化带到了现代社区,在这个城市的码头,驻扎停泊,短暂居留。“大部分人的进货渠道……主要以黔东南地区几个县的苗族绣品为主……潘大姐的货有云南的、广西的、四川的、湖南的、有苗族侗族的,也有彝族、壮族、瑶族、土家族、水族的东西……她的房间是老外来得最多的地方,有美国人、法国人、荷兰人、日本人……”[4] 

      潘家园,号称全国最大收藏品市场、民间工艺品集散地,传统与新传统都在此地流转与生产。她成为了大山苗族人进入城市核心区的停泊港湾,同时也成为边缘文化进入主流文化圈的通道。这里将自由市场经济奉为圭臬,买卖双方靠眼光、讨价还价达成契约。这些大山里的人租住在离长安街不远的地方,依然爱吃酸汤鱼,客人来了依旧要遵循一套仪式,撒酒敬天敬地(杨群:2006)……他们依附于这个码头,将其作为暂时的定居空间,虽然远离家乡,但其内在的文化结构仍然保持着活力。他们依靠民族传统工艺,参与到经济与社会的发展与变革中,并将来自外部的需求带回文化原生地,搅动着当地的文化生态。

      这个以贵州黔东南苗族商人为核心的文物商圈最早来源于两三户人家,后扩展到父母双系整个亲属圈,最后带动地区的族人,加入到贩卖本民族文化的营生中来。然而,潘家园交易空间承载量的有限,使得许多最开始以此为码头的半定居商人,逐渐扩大迁徙半径,成为游走在各大城市的苗族游商。

      如果说十多年前,是来自国外旅行家、民族学家对中国西南“异文化”的兴趣刺激了当地民族文物市场的最初兴起,那当下则是浩浩荡荡的博物馆生产运动带来了资本的卷入。这些苗族商人,身着本民族服装,操着浓重的乡音,背上的塑料编织袋里装满了传统文化,穿梭在北、上、广这样的大城市,满足着国家、地方以及私人对民族文化的需求与消费。他们的足迹遍及了湘、鄂、云、贵、川、桂甚至到了海南,几乎席卷了所到之处的少数民族服饰和各类生产生活用品、宗教器具、建筑构件。他们了解当地风俗、吃苦耐劳,有的通过出售民族文物获得原始资本积累后就转入主流的经济领域,如买卖房产、投资水电等;有的既收售老旧民族文物,又作为非遗传承人进行文化再生产,创造新的民族工艺品。似乎这是一个每天都会发生的悖论,传统社会以超出我们想象的方式经历着变迁。然而当传统文化被消费,经济的驱动使得某种文化的标识成为一种可再造的资源,物质财富在增加的同时文化自觉也在不经意中成长。同为两个苗族商人,一个身着衬衣、高跟鞋,一个盘着发髻、包着头帕、插着银簪,显然后者对本民族文化的代言更为真实和权威。

      马歇尔·萨林斯曾以长时段的视角来重新评价资本主义文化对北美原住民的文化冲击,在萨氏看来,夸大文化断裂性的社会科学研究忽视了文化结构的生命力,人们借用(甚至是大规模地借用)现代化的文化事物本身并不能推导出地方文化的悲观结局。[5] 

      城市码头与文化背包——象征着人类为了生活不断迁徙与场景转换的图景。不同的文化生态经验在流动中相遇、接触并发生联系,在这个复杂、跨越式的过程中,人类的差异性被突显出来,但在这个流动且发生关联的过程中,差异并没有被均质化、同一化,于是,多样性在“跨地域性文化”中被重新创造和呈现出来(James Clifford:1997)。

      二.“物”的复原与文化重建

      2005年,“鄂伦春族文化遗产保护工程”启动。这是由国家身份与社会资本对于单一民族文化保护与重建共同运作的案例。目前人口仅有8000多人的东北民族鄂伦春族经历了从游猎生计方式到定居农耕生活的转变,在50多年的社会发展与文化变迁中,传统文化正在面临整体性消失的困境。这一现实,引起了鄂伦春族知识分子的忧虑,于是,在他们的积极发起和参与中,国家级民族博物馆与民间基金会力量结合开始了一次艰难但却意义重大的尝试与探索。这种探索,首先是从对“物”的复原、制作、推广这一系统化的工程开始的。鄂伦春族有传统游猎生活经验的老人不足百人,掌握鄂伦春传统手工艺如桦皮工艺、兽皮衣制作的人更是凤毛麟角,“物”是文化的载体,皮之不存,毛将附焉?按照传统技艺和材质进行的“物”的复原,一方面满足了博物馆对于该民族传统文化记忆的收藏,另一方面触动了本民族人重新审视自身文化的神经。复原的“物”仅是文化标本,还是流通(Flowing)于生活中,是文化能否得以重建和持续的关键。失去了生活的土壤,文化也将失去发展的源泉。          

      2013年,鄂伦春基金会(香港)计划在鄂伦春旗出资兴建“鄂伦春文化保护基地”。这个基地除了展示静态民族文物以及活态文化展示之外,还将计划修建一个“猎民社区”,意义很明确,就是要吸引文化传承人回到社区里生活,在森林里,在原生环境里生活并创造自己的文化。迁徙和变动在生活中无处不在,从森林走出来,再回到森林中,其间有无奈,有辛酸,也有我们看不见的“接触”在发生,没有孤立的文化,也没有静止、一层不变的生活:游走在北京、香港、大兴安岭,具有多重文化身份的鄂伦春族文化遗产保护工程发起人、博物馆研究人员、鄂伦春族第一位画家白英,在用手中的油画笔描绘鄂伦春人的记忆和对未来的想象,而传统的手工艺人们也正用传统的材质(桦树皮)创造着新的工艺。

      三.跨越边界与文化接触

      民族文化跨地方性的特征,使得与“物”密不可分的博物馆也卷入到“世界体系”的构建中。世居在滇缅边境的景颇族、德昂[6]在中国境内为人口较少民族,但在境外缅甸却有60-70万之多。历史上,由于跨境而居,带来了生活的流动性,边境两侧何处能安居乐业,他们就移居到哪里生活。一方面各种生活创造物因为迁徙而丢失,另一方面,国家内部各种运动与文化冲击,破坏了民族文化的原貌,民族之“物”大量遗失。然而也因为流动和跨界,许多国内找不到的民族文物,却能在境外被发现。这样的情形在我国东北跨界民族中也时常发生:赫哲族的民族文物可以在俄罗斯境内找寻,蒙古族文物的征集来源之一是乌兰巴托。

      民族文物市场的跨社会呈现、传统文化重建的外部介入,使得如何去理解现代性背景下的“文化”存在状态,成为博物馆面临的重要课题。隐藏社会过程的复杂,无视流动的社群、彼此交往的历史,都无法厘清当下民族文化的真实形态,由此博物馆在制定收藏策略和收藏规划中难免陷入静止不动的窠臼,然而“传统”文物未必是“旧的”,新的也未必不是“真的”(许功明:1998)。博物馆仅是“物”的保存之地,还是通过发掘其背后的文化脉络与社会意义,参与到文化体系的重构中?博物馆一方面借助“物”在社会中所扮演的结构性力量,作为知识与信息的传递媒介,另一方面,她提供地方性知识,成为文化变迁中的人和物的“接触地带(contact zone)”[7]。“物”离开原生地进入博物馆,带来了文化的迁移,反之,博物馆通过对“物”的收藏、研究并以现代性的方式呈现,将文化重塑之希望传递给“物”的原生主体。全球化下经济发展的疲软和危机,国内经济结构的调整以及国家文化外交战略的布局,使得博物馆已成为社会上最大的收藏家,文化成为刺激经济活力的新着力点:内蒙古民族文物市场价格的居高不下,源于国内外大型博物馆及藏家对蒙古族文化、草原文明的热衷以及内蒙内部各盟、旗以“蒙元”为主题的民族博物馆抢建运动;截至到2012年,我国民族地区博物馆共建成370余家,其中,以“民族”命名的博物馆达160多家,在民族前冠以“中国”的单一民族博物馆更是成为该民族书写自身文化史的象征空间。博物馆正以其对于真实性与权威性的代言身份,激发了民族文化的自信和自觉。为此,博物馆应善运用当下的角色情境,引导民族文化资源合理流动。 

      无论是文物商人、旅行家、人类学家还是文物的主体——本地人,都被不同且流动的文化经验所形塑,拥有着多重的身份。全球化下,民族博物馆所面临的是变动不居的人群,避免同时、同地去定义某种文化,是博物馆对收藏之“物”进行操作的前提,将文化与社群视为一个包涵互动、关联、甚至是冲突的有机整体,最大限度地呈现文化与时空的多样性,则是该类型博物馆存在与发展的价值所在。面对民族文物“活”的特性,博物馆理应成为对“原生态”、“传统”、“民族”等概念进行反思的文化“接触地带”,经由博物馆收藏与促进文化再创造的实践,博物馆在促进社会发展与变革中由被动的文化保守主义到发挥能动主体的作用,积极参与到人类文化的差异与多样性的创造中去。

      长久以来,传统被人们理想化地予以静止的对待,但人类定居与迁徙交错的生存本性,使得传统并不是恒定不变的某时某地,人类从未停止去实践与重塑自己的传统。“人们一手拿着苹果,一手拿着命运”,忧伤在望不到头的现代性道路上“寻找自己的香”[8]。对于现代性,我们充满着暧昧的情绪,已然深陷其中,却又担心被吞噬的一天。“旅行在西方”——终究是一个隐喻,无论我们有多么的不同,如今都活在“西方”的阴影下,然而正是因为有了“西方”,我们才意识到自己的独特与价值,诗人木心说“人自有了镜子才慢慢像样起来”,话虽残酷且刻薄,但现实却是如此。而博物馆也正如同一面镜子,她的收藏理念以及对“物”的态度所投射出来的权力与价值,反观出这个民族对自身命运、对于他者、对于我们生活着的这个星球未来的善意和期许,这或许就是博物馆的最高哲学。

      

      注释:

      [1]James Clifford: ROUTES:Travel and Translation in the Late Twentieth Century. Harvard University Press.1997. page 3-4.

      [2]同1。

      [3]《关于博物馆的核心价值——苏东海先生访谈》,2007年10月5日《中国文物报》:“物馆的核心是什么?是博物馆中的收藏,是遗产,即人类生存极其环境的物证,博物馆要发挥自己的作用,我认为实现博物馆的价值与社会使命,还是要回到藏品、回到遗产这个问题。离开这个,博物馆就不是博物馆了。”

      [4]杨群、耿默著《安吉大神——潘家园旧货市场苗族群落考察随笔》第23页,北京:作家出版社,2006。

      [5]萨林斯:《何为人类学启蒙?20世纪的若干教诲》,赵旭东译,《中国农业大学学报(社会科学版)》,2008年6月第25卷第2期)

      [6]景颇族、德昂族世居在我国云南省境内,也是分布在中缅边境两侧的跨界民族,两个民族在国内均为人口较少民族,景颇族人口约13万(2000年人口普查数据),在境外将近60万;德昂族人口约1.8万(2000年人口普查数据),境外约70万。

      [7]James Clifford: ROUTES,Page8,1997.

      [8]来自于西北民谣歌手张玮玮创作的歌曲《米店》

      参考书目:

      杨群、耿默.安吉大神——潘家园旧货市场苗族群落考察随笔.北京:作家出版社.2006.1

      苏东海.博物馆的沉思:苏东海论文选(卷3).北京:文物出版社.2010.9

      许功明.博物馆与原住民.台北:南天书局有限公司.1998.4

      【美】 James Clifford. Routes:Travel and Translation in the Late Twentieth Century. Harvard University Press.1997.  

      【美】 詹姆斯?克利福德、马库斯编.写文化——民族志的诗学与政治学.北京:商务印书馆.2008

  • 民族认同与国家认同的相容性建构(郑茜)

      国家认同与民族认同的相容性建构——对中国当代民族类博物馆认同塑造的思考

      郑茜

      摘要:

      近代意义博物馆模式的创建与它对于社会认同的潜在塑造如影随形。西方近代博物馆依靠博物馆场域以及博物馆叙事方式构建出神圣、共同的集体记忆,在叙述民族历史的过程中创造出新生民族国家不可或缺的文化认同与国家认同。全球化时代,中国各地的民族类博物馆在形塑、强化民族认同与地方文化认同时,由于国家认同的观念缺失,有可能出现民族认同与国家认同的潜在竞争,以及因对民族认同的着力强调而弱化国家认同的现象。在这一方面,中国民族博物馆相关展陈的拟想,将为当代民族类博物馆提供一个关于国家认同与民族认同相容性建构的理念借鉴。

      关键词:民族认同;国家认同;民族类博物馆;相容性建构

      认同教育:博物馆叙事的巨大力量

      一、博物馆与认同塑造:

      在西方博物馆研究者的揭示中,近代意义博物馆模式的创建与它对于社会认同的潜在塑造,可以说是如影随形。近代博物馆是人类久远以来的收藏行为对于现代性到来的一个回应。在这样一个回应中,人类原始的收藏行为演变为近代的“收藏+展示+科学研究”的近代博物馆模式。但这不仅仅只是一个形象的嬗变或某些功能的添加,更内在的转变是:近代博物馆开始介入社会变革,潜在地影响社会变迁,成为一个重要的知识编码者,形成一种知识生产机制——这一切才是近代意义博物馆的更本质特征。

      近代意义博物馆和近代学校是在同一时期诞生的(苏东海,1987)。这是一个不可忽略而又意味深长的历史事实。与此同时,近代意义博物馆还与另一个有着启蒙主义色彩的近代事物在同一时期诞生,这就是百科全书(苏东海,1987)。不论是前一个历史事实或者后一个,当然都不是历史的巧合。如果说近代学校是知识生产与传播的权威机构,那么近代意义博物馆同样有可能扮演类似的历史角色;与此同时,如果说百科全书是近代西方启蒙运动中知识开放浪潮的产物,那么正是因为人类原始的收藏行为采取了从秘藏形态向开放形态的转变,才完成了近代意义博物馆最重要的一次塑形。巨量而稀有的文化珍宝,在一个特殊的场域中面对大众开放——近代意义博物馆的一些重要价值与本质规定,都由此而生。

      面对大众开放的博物馆公共性,奠定了博物馆构建社会认同以及进行潜在社会动员的一个重要基础条件。这使得近代意义博物馆有可能深刻地介入世界范围内一系列重大的社会历史变革。而事实上,西方在构建近代民族国家的历程中,的确普遍地乃至在很大程度上借力于近代博物馆这一特殊的文化设施,以此完成对于国家认同与民族认同的塑造。研究者徐贲揭示:早在十七世纪,英国的博物馆收藏行为就已经与国家民族意识有所联系;到十八世纪下半叶,民族国家普遍成为博物馆收藏和陈列的知识框架;最迟到十九世纪末,博物馆在欧洲已经发展成为一个构想现代民族国家群体身份的文化设施。如果用一系列具有典型意义的历史事件来呈现上述博物馆发展进程,那么我们可以看到如下一些代表性事例:1681年,英国皇家协会聘请一位植物学家在英伦三岛收集自然物品,用以组织一个“仅限于英国领土范围的自然物品清单”的展览,“这可以说是第一次把‘国家’用作收藏和展览的意义框架”(徐贲,2005);1824年,英国资产阶级构建出的代表大英帝国“优越的”文化品味与文明程度象征的伦敦国家画廊,成为供全体不列颠国民集体想像英国国族主义的文化政治场域,从而使这座艺术博物馆深深卷入英国十九世纪的国族认同建构进程(陈雪云,2008年);1853年,刚刚统一不久的德国,选择在具有浓厚历史气息、曾有中世纪多位德意志皇帝诞生和居住的城市纽伦堡建立德意志国家博物馆,以便在叙述民族历史与重述集体记忆的过程中塑造人民的群体身份,从而使这座博物馆成为创造国家认同的独特场所。

      事实上,博物馆学家或者历史学家,都毫无保留地承认欧洲民族国家的形成和巩固与公共博物馆在18世纪后期的出现紧密相联。那时,西方的博物馆用他们所展示的历史遗产,来构建一种神圣的、共同的集体记忆,在叙述民族历史的过程中塑造新的人群共同体,由此创造出新生民族国家不可或缺的牢固的文化认同与国家认同。

      人类古老而悠久的收藏行为,为什么在近代史到来后,迅速勃兴为具有崭新形态的近代意义博物馆?对于这样一个历史事实,我们可以将之理解为:基于历史发展的需求,突变的近代社会在新的历史节点上重新激活了人类古老的博物馆收藏行为,并依照新的历史节目单重排了博物馆崭新的历史角色,重构了可供近代人类从历史资源和传统文化中获取现代化动力的近代博物馆制度。一个借助于物品来形成一种“实现、理解和传递”世界意识的“认识空间”(马丁·普洛斯勒),慷慨地赠予了人类迈向现代社会的一块意义垫脚石,并迅速地完成了博物馆在近代社会的普世化历程。

      在这一系列转变中,近代意义博物馆所展现出来的社会建构力量,突出地表现为对于社会认同的塑造。依靠独特的博物馆叙事方式以及独特的博物馆场域,博物馆为近代民族主义构筑了一个不可替代的群体性想像机制,成为塑造民族认同与国家认同的充满神圣感的盛大场所。本尼迪克特·安德森在其著名的《想象的共同体——民族主义的起源与散布》一书中,特别指出了博物馆在现代民族主义形成过程中的作用:“因为博物馆和博物馆化的想象都具有深刻的政治性。”他揭示道:东南亚殖民地统治者为什么对他们征服地的文明遗迹表现出浓厚的兴趣?那是因为——“波罗布度、吴哥、帕干以及其他古文明地点富丽堂皇的遗迹以越来越快的速度被先后发掘,从覆盖的丛林中被清理出来、测量、拍照、重建、围篱、分析以及展示……”当古老的遗迹被博物馆化以后,这些遗产就被改头换面成为一个世俗的殖民地政府统治权威的标志——殖民政府合法化的标志。事实上,博物馆展现的虽是文化遗产,显示的却是国家的合法性。正如阿索巴所说:“民族遗产是民族国家的脐带。”没有博物馆,现代民族主义的认同塑造就会失去一个重要的空间。

      通过物品收藏来记录一个民族群体在时间和空间里的存在,通过物品展示来叙述和构筑一种足以与其他社群相区分的群体身份,博物馆被用作一个构建民族历史、民族范围和民族身份的空间和场所。珍妮特·马斯汀揭示道:“至关重要的一点是应理解到:博物馆不仅仅是反映文化身份,而且是通过塑造来产生文化身份。”正是在这个意义上,博物馆成为一种“孵化认同”的工具。

      在全球化的今天,博物馆在创造与塑造认同方面的作用并未弱化。国际博物馆联合会(International Council of Museum)称:博物馆必须在世界文化快速变化中加强自己的文化意识,在国际化的国家体系中加强民族身份认同,并在全球性发展中发挥自己特定的社会教育作用。这表明:在国际博物馆联合会看来,当全球化正在以一种前所未有的速度使人类文化倾覆于同质化的泥沼中时,博物馆应当把强化民族身份认同当作一种自觉的使命,以此在全球化时代完成挽救人类多元文化与民族文化个性的职责。以法国为例。法国前总统萨科奇曾有一个野心勃勃的计划,即建立法国历史博物馆。由于没有展品,法国历史博物馆计划落空,但之后,“法国历史之家”却开始酝酿建立。按照“法国历史之家”科学委员会主席的话来说:“如果没有今天人们对国家的定义、对共同生存的概念的反思,具体说,如果没有近年来法国提出的国民身份的讨论,也许就没有今天的这个项目。”事实上,所谓“法国历史之家”,正是法国在全球一体化大环境下,自身遇到身份困境的必然产物;“我们要用更具表现力的历史,将经历了全球化、欧洲一体化和地区影响的人们,重新凝聚起来。”

      当博物馆参与进对社会认同的创造与孵化时,博物馆就成为一个进行式与将来式的文化机构,而不再只是过去式的。也就是说,博物馆成为现实社会的一个过程,而不是过去社会的结果。

      由于“认同”关系着个人或群体的自我概念与表达,思考的是“我(们)是谁”的核心问题,所以,参与认同塑造的博物馆,从近代而至当下,始终是一个强大的社会教育机构。在全球化的今天,博物馆以对土地、人民与国家的历史叙事,把过去与现在紧密相连,从而使“博物馆成为一个不断与时代交互对流的神经元。”(宋新潮)

      二、博物馆怎样构建认同?

      博物馆为什么能够创造认同?博物馆在塑造认同方面的独特力量,来自于博物馆的公信力。人们也许会怀疑历史学家描述历史的角度是否包藏私心,并因此对历史学怀有警惕,但没有人会怀疑博物馆叙事。这是一个意味深长又耐人寻味的事实。博物馆是当今世界铸塑持久坚韧、不可动摇的信念的最后可能性场域。所以,我们看到这样一组调查数据:“美国博物馆联盟的一项最新调查显示:有87%的回答者认为博物馆是可信的,有67%的人信仰书本,只有50%的人表示相信电视新闻。”(珍妮特·马斯汀,2008)这个结论就是:如果要让人们相信一个事实,当使用电视新闻来宣称时,只有一半的人相信;如果通过书本来叙述,那么会有一半多的人相信;但是,如果通过博物馆来说明这件事,那么会有绝大部分人相信。

      那么,是什么样的叙事机制,使得博物馆拥有这样的公信力?博物馆的叙事框架,决定了其叙事的权威性。博物馆理论家唐纳德·普莱茨奥斯用画框理论解释博物馆对于展品的控制作用。就像画框并不是一堆木料而其实塑造框架是一个隐喻性过程一样,博物馆就是这样一个框架,走进博物馆就是走进了一个意义框架之中。这样,博物馆框架就为所有的展品提供了一种意义背景;在博物馆意义框架之内,展品不再仅仅是物品,而是博物馆的语言,它们获取了一种隐蔽的权威,以述说博物馆的价值,从而得以参与进历史的知识建构中,表达出博物馆所欲塑造的文化认同、民族认同以至国家认同。正因如此,唐纳德·普莱茨奥斯才宣告:博物馆形成了我们对于历史与自身的最为基本的设想。这正是博物馆叙事的奥秘之一。

      而所谓的博物馆框架,一部分是由博物馆的空间特征构筑而成的。西方近代博物馆通常采用古希腊的圣殿形象——宏伟庄严的柱廊,高大肃穆的空间……迈克尔·吉百尔豪森追溯了近代西方博物馆的建筑历史,宣称“建筑即博物馆”,她认为博物馆建筑是定义社会制度的具有高度象征性的建筑类型,“确切地说,是建筑构造赋予了博物馆意义;建筑从观念和物质上决定了参观的条件,它不仅构造了展览的框架,而且塑造了参观者的经历。”当西方近代博物馆随着西方文化而向全球化进行传播与普及时,其圣殿形象也普遍地推及全世界。也就是说,博物馆建筑外观所承载的意义内涵,成为西方博物馆普世化的一部分;近代博物馆实现普世化的历程,同时也是博物馆圣殿形象的全球化推广历程。

      博物馆的神圣空间,暗示了博物馆“看”的方式——博物馆凝视,即博物馆视觉特征(沙伦·麦克唐纳,2011),具有与世俗之“看”不同的含义。与普通的观看不同,博物馆凝视发生在一个不可逾越的空间距离中。这个不可克服的距离所产生的神圣感、客观性,对于认同塑造具有特殊意义。显然,认同更容易在一个神圣空间里或者神圣的视觉传递间去完成。而仰视的、专注的“看的方式”——“这种凝视能够忘记自己的立场。”正是在忘记自己的立场的时候,新的身份感以及新的认同便有可能建立起来。正如沙伦·麦克唐纳所说:“这种看的方式也有助于民族认同和文化/种族/性别差异的‘客观化’。”

      此外,在博物馆的意义框架里,被展示的物品获取了一种特殊的规定性,由此带来了一种“博物馆想像”。正是这种博物馆想像,成为博物馆建构认同的心理基础。台湾博物馆研究者李威宜认为:“博物馆具有想像性,是因为其收藏的物件源自特定的时空脉络,具有该真实环境的物质功能;当这些物件进入博物馆时,原有的时空脉络已经消逝,此等物件便丧失了它们的物质功能,从此在博物馆里获得一个想像的意义。”也就是说,当物品与原生环境相分离,进入博物馆框架时,随着其原有特定的、具体的物质功能被取消,相伴而生的是一个可被无限想像的意义空间。李威宜系统分析了这样的博物馆想像之于认同塑造的关系:“当人们把物件认同于来自特定社会的事物时,他们对物件的想像,就不再是物自身,而是一种对特定社群的投射,将物件视为再现此一抽象社群的具体象征。此种再现逻辑的介入,赋于物件一种文化想像的文物身份,并使得博物馆成为一个社群再现的想像机构。”正是在将文物进行社群归属化的过程中,用文物来区隔我与他、我族与他族的分类逻辑,也同时被建立起来。“此种认同意识的联结,使得博物馆成为一个社群认同与辨异的行动机构。”

      “博物馆想像”还显现出了博物馆认同构建的另一个心理机制:把文化与身份变成一些物品。实事上,这也是博物馆进行观念导向性叙事的奥秘:它用这样的方式来构建文化认同——当它呈现文化和认同时,好像只是在呈现一件实物(邯德勒,1988)。

      当然,如果说上述博物馆叙事机制只牵涉了传统博物馆的做法,那么进入当代,后博物馆叙事则呈现出明显不同的方式。传统博物馆以圣殿与神圣空间、权威与国家秩序的精英叙事方式,展现与塑造民族认同、文化认同;而后博物馆则以大众叙事的方式,以平等对话场域的构建者姿态,以一种“民主文化力量”的体现者形象,以“意在为人们提供一个重新认识世界的方式和视角”的后博物馆教育宗旨,来参与塑造社会认同。如果说,前者的认同力量是隐藏的,后者的认同力量就是显性的;前者塑造认同的内在机制是:“在展品和参观者之间形成框架来控制参观过程,来暗示一种密切交织的叙事过程……”后者塑造认同的机制则是:把那些在传统意义上被边缘化的、在框架外部的东西,干脆地安置到框架内部,从而解散传统的框架本身(珍妮特·马斯汀,2008)。这样,传统博物馆所建构的“一种权威、权力和支配”的叙事方式,所形成的主客对立的教育方式,就被打破了,变成了一种对话和民主的、批评、批判的场域。由此,近代博物馆在全球化时代进一步完成了向当代博物馆的深入嬗变,从而使自身的社会教育功能深深地嵌入当代的历史语境之中,成为全球化时代的又一个重要角色。

      中国当代民族类博物馆国家认同与民族认同教育的潜在张力

      一、博物馆:认同竞争的场所

      全球化是一个文化均质主义的时代。在一个日渐均质化的文化沙盘上,人类文化的多样性遭受了被淹没、濒危与消失的威胁。全球化的进行过程因此激起了一股反全球化的潮流,即全球范围内文化多元主义的兴起。就像有了压力就会有反弹力一样,各个国家、各个民族都开始强调自己的文化,突显自身的传统,用各种政策和措施保护自己的文化价值观。保护人类文化多样性因此成为席卷世界范围的文化浪潮。

      博物馆研究者沙伦·麦克唐纳在观察英国卡特莱特霍尔的跨文化艺术馆的运作方式时,发现“全球化产生了博物馆形式异质性和跨空间的公共文化。即使在随便一座博物馆内,也充满了竞争和冲突。”事实上,博物馆内的认同竞争是历来就存在的。但是,在全球化时代,在以民族为单位标识文化主体的潮流中,博物馆里的认同竞争就变得显性而激烈。

      而作为博物馆的一个类别,民族类博物馆的特殊性,在于它对于民族历史的知识性叙述,能够直接转化为民族认同。这是一个直接构建民族身份、解释民族疆域的合理性与合法性的空间和场所。特定的民族群体可以通过博物馆的实物展示,向世人宣告自身的特殊品质和传统以及与其它民族群体区别开来的理由。所以,在所有类别的博物馆中,民族博物馆因为民族认同的塑造功能与民族身份的构建功能,而更加明显地成为各种认同竞争的场所。

      二、国家认同在中国当代民族类博物馆中的观念性缺失

      一个世纪间,诞生于民族学/人类学与博物馆学两个“舶来”学科的中国民族类博物馆,经过长时间的演变,形成了一套本土化的实践和经验体系。目前,全国各地以“民族”命名的博物馆有160多座,这些博物馆皆以所处地区的世居民族的历史和文化为收藏、展示内容;同时,全国分布于民族地区的博物馆共有400多座,它们的收藏、展示内容均不可避免地涉及到境内民族的社会历史文化;此外,作为代表国家文化形象的重大文化设施,中国民族博物馆处于全国民族类博物馆的顶端,其职责是全面、系统地诠释和展示中国各民族的社会、历史与文化。上述三种类型的民族博物馆,分布于从中央到地方的各省、地市、县乡等,已经初步形成了一个具有中国特色的民族博物馆体系。

      在现代化与全球化加速对各地传统文化造成剧烈冲击的情势下,我国各地本土文化的强力反弹借助于国际维护人类文化多样性的普世价值以及国内保护非物质文化遗产的强大浪潮而得到展开与落实;与此同时,少数民族传统文化对地方经济发展的巨大助推力,也成为各地打造各类民族文化设施的强大理由。上述诸因素,合力拧出一股推动各地民族博物馆迅速崛起的巨大动力。引人注目的是,各地民族类博物馆的建设不仅方兴未艾,而且正在呈加速度增长的趋势。

      出于对本土文化的强调,地方民族类博物馆通常都强烈地宣称自己的文化身份、民族身份,在建构地方认同的过程中建构起本土文化认同与地方民族认同。正如马戎先生所观察到的:“各民族都根据自己的历史理解和现实追求书写着自己的历史,有的民族建构了与汉族历史同构的本族几千年的‘民族史’,有的民族一直沉浸在祖先的某个辉煌时代而忽视了此后复杂的社会演变和族群交往史。”目前,这样的建构通过对于地方性、民族性的深入刻划,借助民族文化中那些独具个性的文化符号与历史场景,正在一步步将民族身份与地方身份的表征进行到极度细分的程度,由此追求各个民族的人口边界和地理边界的清晰化。正是在这一过程中,我们观察到:以各个民族为单位的陈列与展示,在形塑、强化民族认同与地方文化认同时,由于国家认同的普遍性观念缺失,有可能分化、淡化了国家认同,由此出现民族认同与国家认同在博物馆里的潜在竞争,以及因对民族认同的着力强调而弱化国家认同的现象。

      国家认同与民族认同相容性建构的拟想模型——以中国民族博物馆为例

      作为现代社会两种重要的群体认同,民族认同与国家认同是两种不同层次的认同。在统一的多民族国家,实现这两种层次认同的相容性建构,是正确认识民族与国家的关系,实现社会和谐、国家统一的迫切要求。

      自从费孝通先生完成对于“多元一体的中华民族”形成史与发展史的阐释,这一理论在历史与现实的不断检验中远播四海,深入人心。“多元”与“一体”,是中国古代民族在历史长河里呈现出的不曾分割、相互依存的两股潮流与趋势;对于这两条历史路线在五千多年间所运行出的奇妙的对立与统一,费老的理论建构显示出高度的智慧与符合历史真实的科学性。在这个理论中,“中华民族”正是从“多元一体”的结构阐释中汲取了它的历史合法性;而“一体”对于“多元”的尊重与保护,则是“中华民族”取得现实合法性的来源。费老论述道:作为一个高层次的认同,中华民族认同并不取代或排斥56个民族对于自身的认同;不同层次的民族认同并存不悖,同时可各自发展原有的特点,形成多语言、多文化的中华民族整体。

      由此可见,中华民族的认同构建,实质上等同于“多元一体的中华民族”历史观与民族观的建构,等同于对中华民族整体的而非部分的、全面的而非片面的科学表述体系的建构。在这一建构中,祛除“中华民族就是汉族”的偏见尤其重要。只有真实、深刻地还原出中华民族的多元起源,还原出多元人群和多元文化在漫长恢弘的时空中接触、混杂、联结和融合的共同记忆,还原出无数古代民族在你来我去、我来你去之间终于形成我中有你、你中有我历史格局的来龙去脉——才能构建起在56个民族相互认同、相互尊重基础上的牢固的中华民族认同和国家认同。

      中国民族博物馆在其功能定位中,将自身特质表述为:“中国民族博物馆是为体现我国宪法所规定的民族平等原则,体现‘各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展’的执政理念,维护祖国统一与民族团结,塑造中华各民族的国家认同,收藏、保护、研究少数民族优秀文化遗产而建立的代表国家文化形象的重大公共文化设施。建成后的中国民族博物馆,将成为多元一体的中华民族形成与发展史的展示中心,成为我国最权威的少数民族文物收藏、展示、研究、保护中心,成为我国少数民族文化遗产数据信息中心,成为爱国主义和民族团结宣传教育基地,并担负起为相关社会工作提供咨询服务的职责。”这一功能定位表明:中国民族博物馆的职责之一,是参与进形塑中华民族认同的社会教育中,成为建构国家认同的主要场域;与此同时,中国民族博物馆的另一个本质属性,则是构建中国少数民族历史文化的最高殿堂,完成一座中国少数民族存放其历史文化记忆的精神家园与情感寄托地,成为国家承载文化多样性珍贵遗产以及由此与世界展开多元文化对话的一个特殊场域。显然,这两个职责是相容并存的。

      有一种可能的质疑是:民族博物馆在构建中华民族认同与塑造各民族自身认同之间,有何关系?是否存在矛盾?着力于前者是否就意味着驱离、弱化后者?答案是否定的。目前学界的若干认同研究表明:不同层次的身份认同可以并存并且相互强化。更重要的是,中华民族认同的构建,必须而且只能建立在对于56个民族自身认同与相互认同的基础上。

      为此,中国民族博物馆首先将是一个充分表达出尊重文化差异性、珍视多元文化价值的国家文化设施。它将借助于当代前沿的博物馆展陈策略,表达出56个民族的文化遗产对于中国历史乃至对于整个人类历史的珍稀性——在这个意义上,它是一个满足少数民族文化归属感的场域。与此同时,它将把中国作为统一的多民族国家在漫长的形成过程中具有代表性的历史实物收纳集中,充分展示出56个民族形成一个牢固的命运共同体和一个具有持久生命力的文明共同体的历史进程——这一叙事依据的是实物,而不是空洞的“历史记忆”,是对于中华民族形成史的伟大历史场景的真实再现,以此完成对于苍茫浩大的统一多民族国家历史的完整表达,完成对于中华民族意识与共同情感的播种、培育与强固。

      从这个角度来说,中国民族博物馆的展陈拟想是一个在博物馆内进行国家认同与民族认同相容性建构的崭新版本。它的未来实践将为我国当代民族类博物馆的相关实践提供一个富有意义的借鉴。

      总之,在全球化时代,当各地民族类博物馆因着力强调地方文化个性以构建起引人注目的景观时,因国家认同观念的缺失,有可能导致的后果是民族认同对于国家认同的挤压与弱化。因此,在民族类博物馆的场景安排中,应树立民族认同与国家认同相容性建构的观念,以此培育出各民族在自身认同与相互认同基础上的牢固的国家认同。这是巩固统一的多民族国家的必由之举。

      

      参考文献:

      [1](美)珍妮特·马斯汀《新博物馆理论与实践导论》南京:江苏美术出版社,2008。

      [2](台湾)王嵩山《博物馆、知识建构与现代性》台中市:自然科学博物馆,2005。

      [3]徐贲《全球化、博物馆和民族国家》,2005

      [4]沙伦·麦克唐纳《博物馆:民族、后民族和跨文化认同》,《马克思主义美学研究》(京)2011年第2期

      作者:郑茜 中国民族博物馆 北京 100080

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  • 藏品“物”语 ——对民族博物馆藏品“物”的人类学分析(覃琛)

      摘要:本文以民族博物馆藏品为研究对象,梳理民族博物馆藏品“物”的研究变迁轨迹,认为民族博物馆之藏品具有资料、历史及文物三个层次的文化内涵,由此探讨民族博物馆藏品的边界,得出如下结论:由于文物、藏品概念的不断扩大以及“民族”一词的多层含义,导致“民族文物”指代不明;传统的“文物”性质与狭义的“民族”含义,不足以作为民族博物馆藏品的判定标准;民族博物馆藏品的典型特征,应注重“物”与历史发展轨迹、社会文化生活及民族生产生活脉络的联系。这可为以“物”为核心的民族博物馆工作提供更多思路。

      关键词:民族博物馆 藏品 物

      自张謇确立博物馆为“设为庠序学校以教,多识鸟兽草木之明”功能,民族博物馆雏形就已显出端倪,经过百余年的发展,民族博物馆已成为我国博物馆事业的重要组成部分,并且在展示民族文化、促进民族发展、消除文化隔阂方面起到了至关重要的作用。民族博物馆中的藏品如何定义、分类,一直是困扰学界人士的难题,名称多不胜举,民族文物、民族学文物、民族学标本……这是定名和分类的标准不同所造成的。民族博物馆藏品符合两个特性:一为“民族”,即该物品的工艺、用途、宗教意义能够成为特定民族文化的代表;二为藏品,具有博物馆收藏价值,可用于展示及民族文化研究。

      作为博物馆收藏,“物”是博物馆藏品的基本特征,博物馆各项工作的展开,首先是围绕“物”而进行的,博物馆学理论的发源和学科研究探索也是从对“物”的探索而开始的,民族博物馆藏品的“物”性视域符合博物馆藏品对物的定义和研究。

      一、民族博物馆藏品“物”的研究变迁

      民族博物馆藏品的收藏、研究具有深厚的历史背景,人类学学科的兴起和发展直接影响了人类学博物馆的产生,使得民族博物馆藏品与人类学的关系变得密不可分,这成为其有别于其他考古出土物、艺术品等的显著特征。

      1、从“奇珍异宝”到“文化标本”

      好奇是人类的天性,也是博物馆诞生的缘起。自16世纪欧洲文艺复兴起,欧洲私人收藏日益兴起,来自世界各地反映当地风俗的奇珍异宝是形成各类“珍宝陈列室”的基础,这是自然历史博物馆、民族博物馆的雏形。

      十八、十九世纪,启蒙时代来临,公众对自然、人文科学研究的兴趣日渐加深和浓厚,殖民风潮在此时“适时”地扩散至整个欧洲大陆,在一些殖民主义盛行的国家,如英国、法国、瑞士等都相继成立了大型的综合性民族博物馆,一方面用以展示这些战利品,另一方面通过对器物的研究分析,向公众介绍这些“统治地区”的风土人情,以对比本国更高级的“文明”。

      十九世纪末,人类学学科产生并发展,收集“异文化”田野资料,成为了人类学家田野工作的必要环节,但与前两个世纪有所差别的是:通过田野调查收集到的“标本”背后隐藏着特殊的文化现象。这类标本被人类学家加以研究,并赋予一定意义,民族学器物被视为文化的外在表现,诸如博厄斯一类的民族学家,在文化研究中看到文化变迁将带来的后果,恐怕文化涵化的压力会造成“原始文化”的消失[1],于是这些第一手实物资料的意义显得非常重大。奥地利民族学家拉塞尔把文化现象理解为各民族互相联系的标志,认为民族博物馆藏品是重要的“民族学对象”,通过对他它们的收集和研究,能够为各族之间的历史联系提供证明。[2]

      2、从类型学到物质文化研究

      早在17世纪,欧洲作为博物馆发源地和集中地,就出版了一批博物馆的藏品目录,其中最著名的是1656年在伦敦出版的《特拉德斯坎特博物馆目录》,其内容包括动物骨骼、植物标本、矿石、钱币等;1727年,第一部以博物馆方法论命名的著作在德国莱比锡出版,作者是C.D.F.尼科利乌斯,该书主要探讨藏品的分类、管理和补充来源,他认为博物馆应根据便于学习的原则展出藏品,自然标本必须与人工制品分开,自然标本应从人体解剖开始,人工制品则应该按时间顺序排列;1837年,G.F.克莱姆发表了第一部关于博物馆史的论著《论德国科学和艺术藏品的历史》。[3]这些关于藏品的研究著作始终围绕“物”这一特性展开论述,将着眼点集中于物品质地、性质、形态、工艺、结构,注重藏品外部特性的表达和历史脉络的梳理进行描述性研究,还不涉及文化层面的意义研究。

      十九世纪中期以后,英国人类学者提出“物质文化”一词,将人类生产制作的器物都称为“物质文化”。对于民族博物馆藏品而言,“物”反映了一个民族适应自然环境的生计方式,属于民族文化中可观察的一方面,能够反映文化生活的某个环节,通过对藏品的集中收藏、合理分类,研究者试图从中还原社会文化生活的原貌,进而反映特定历史时期、特定社会层面的文化脉络,从而把握该物质文化产生的社会环境。

      在博物馆的语境下,“藏品”一词被赋予了别样的意义,而不同于考古出土的器物和传世艺术品,不单单通过类型学分析呈现历史脉络,而是运用人类学的研究范式,通过器物的外在表象阐释“物品”在生产和流传中的社会角色,解释物品背后人的行为。

      20世纪80年代之后,人类学理论更加注重文化阐释、后现代反思,随着新博物馆运动的发起,博物馆研究从注重藏品本身价值转向对“人”的研究,民族博物馆藏品内涵的转化在此时体现出来。台湾人类学家李亦园在其文章《人类学家和他的博物馆》(1986)中,将民族文化分为可观察部分和不可观察部分,可观察的部分是能够通过民族标本表现出来的文化表象,包括物质文化、社群文化、精神文化,第二个层次是不可观察的文化,在此意义中,文化是一套意义与符号体系,研究民族标本,更重要的是对其后一套潜在意义系统的掌握,从这个立场出发,研究可观察部分的三个领域,才能够真正掌握其存在的意义。“标本对于人类学家而言,也不仅是适于看的(good to see),同时更是适于想的(good to think)”。[4]

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      表1 “物”的意义的呈现

      3、民族博物馆藏品的跨界

      在20世纪80年代以后,随着全球化和文化消费兴趣的上升,“物质文化研究”产生了新的思路。当人类学对藏品的研究愈加深入,对“物质文化”的研究与考古学之间的交叉日益密切,文化人类学的研究内涵更为丰富,民族博物馆藏品的物质性外在表现为“visual anthropology”,这种过程被称为人类学“物”的研究领域的“再定义”[5]。在这个“再定义”中,藏品转化为一种“可视”的文化现象,在人类学领域中获得更深层的研究。

      在欧美人类学博物馆中,这种将藏品转向“视觉”的艺术研究,成为藏品的跨界,藏品不仅是民族文化意义的见证物,也体现了少数民族艺术审美情趣。最著名的例子是始建于1877年的美国哈佛大学皮博迪考古与民族学博物馆,距今已有近两百年历史,该博物馆中对馆藏品的研究体现了人类学物质研究的发展脉络,进入21世纪后,该馆的研究人员发现:在北美、非洲的一些部落中,被用于生产或带有神秘色彩的器物还兼具艺术品的功能,如果在分类体系中大规模地将这种藏品视作艺术品,那么对于文化人类学而言,产生了深刻的意义,这又将产生藏品的一项新功能。

      二、民族博物馆藏品“物”的解构

      对博物馆而言,物是文化谱系的证据,通过对物的分类、排列、组合,能够展现一种文化产生、发展以及运作的线索。民族博物馆藏品在人类学和博物馆学的综合视野下,能够呈现不同层面的意义,为民族博物馆的展示提供了不同的视角。

      民族博物馆藏品具备三个层面的意义:资料、标本范畴;历史观范畴;以及作为见证人类文明的文物意义。这三个层面逐渐深入,相互独立,在一定程度上可以发生转化与交叉。

      1、资料、标本范畴

      吴泽霖认为:民族博物馆的物质基础是“文物与标本”,这一说法将“文物”与“标本”概念分离出来,标本的定义是:“保持实物原样或经过整理,供学习、研究时参考用的动物、植物、矿物,或在某一类事物中可以作为代表的实物,榜样、模范、典范。”在这一定义范畴内,“标本”是为进一步研究而准备的,从这一层面来说,民族博物馆藏品首先为民族学、人类学研究提供了丰富的实证材料功能,具有其他类别文物不可替代的功能。

      在人类学家参与观察其他族群的生产、生活及其社会现象时,各式的标本、资料与田野调查笔记、访谈记录同为第一手资料地位同等重要,文化人类学的理论范式是建立在对这些民族标本的研究基础之上的。从博物馆与人类学的发展关系来看,西方早期人类学家很多都担任过民族博物馆的馆长,如现代人类学之父博厄斯、女人类学家玛格丽特·米德等。西方在1880——1920年时期,被称为人类学发展史上的“博物馆时代(Museum Age)”,这个时期以后,人类学理论出现了百家争鸣局面,各色理论研究范式层出不穷,传播论、历史特殊论、文化圈理论等学术关怀的出现都与博物馆密切相关,特别是德奥历史传播学派的人类学家,他们大都在人类学博物馆中工作,用博物馆中的资料标本对文化研究范式进行实践。格雷布纳(Fritz Graebner)的文化圈理论,主要是通过对博物馆展品和资料的研究提出;博厄斯(Franz Boas)在文化传播论的基础上,根据博物馆中器物标本的文化差异提出了著名的文化区理论,[6]怀特、斯图尔德的“文化唯物”主义理论,认为物质文化是唯一能够揭示文化脉络的证据,任何的文化研究都要建立在物质资料的基础上才能有意义。对于我国少数民族而言,少数民族分支众多,经济、社会发展都及其不平衡,社会形态也有所差别,民族博物馆藏品是进行少数民族社会、经济、文化研究的重要实证资料,有学者也将其视为“文化的遗物”[7],从现存的少数民族使用的工具和器物来看,将它们作为资料和标本予以分类研究,能够从一定程度上反映出某一时期该民族社会经济的发展状况。

      这就为近现代的民族博物馆藏品做出了很好的解释。很多学者对现代制作的少数民族生产、生活工具或工艺美术制品不重视,认为这些物品都是无研究价值的材料,这样的观点有失偏颇,从人类学的角度来看,物质文化研究并不能通过孤立的“物”本身发生作用,文化脉络的呈现是通过横向、纵向两个方面发生的。在横向方面,同类型器物可以做比较:一个孤立物体上的文化,被认为是“文化残留”,总是一起循环出现的文化现象,可以成为一个文化类型,这种类型在一系列相互作用的传播和进化中可以被辨认出来,在“文化族群”这个概念基础之上,某一特定研究对象的文化脉络就可以较为清晰地显现出来。[8]从纵向看,不同历史时期也会有一个相似的文化现象产生,将这些具有同类文化现象的器物统一研究,可以探寻文化变迁的轨迹。

      2、历史观范畴

      历史意义是民族博物馆藏品的第二层面,主要是通过其本身的形态、质地、用途方面体现的。民族博物馆藏品的历史观,是指其可表达和体现的与自身形态相关的社会、历史、文化信息,能够为民族史、社会史提供研究资料的功能,是一定社会意识形态的物化表现。

      首先,从民族博物馆藏品的实物形态方面来看,其形态、质地、工艺技术具有史料价值,在一定程度上为缺少文字记录的少数民族文化填补了遗憾。世界上有文献记载的历史可推溯至数千年之前,而发现的最早的实物资料已有数万年之久,史学研究仅靠文献资料难免有失偏颇。在民族史的研究中,文献资料难以支撑庞大的民族史研究工作。这与我国少数民族文化历史悠久、文化多样性有关。

      其次,从民族博物馆藏品的使用功能来看,能够反映少数民族社会形态和风俗、信仰,是少数民族阶级社会发展的见证物,为研究少数民族阶级社会意识形态提供了有力物证。如独龙族的父权制遗物、凉山彝族的铁索、刑具、西藏农奴制的人皮鼓、头盖骨杯,都是一定社会形态的反映。

      3、文物范畴

      在我国博物馆的具体实践中,习惯上将民族文物划分至近现代文物一类。在李晓东所著《文物学》一书中,将少数民族文物与民俗文物均列在近现代文物之列,将民族文物、少数民族文物、民俗文物作为三个概念分别解释,民族文物是近代民族在社会活动中遗留下来的遗迹遗物;少数民族文物是指除汉族以外的其他民族的文物;民俗文物是反映不同民族或地区民间的不同风俗习惯等民俗的遗存。这种说法割裂了民族文物功能、内涵上的联系。还有学者将民族文物划分为广义和狭义的概念,认为广义的民族文物概念就是指自有民族产生以来,中华民族在历史上创造的所有有价值的实物资料;狭义的民族文物是指近现代少数民族所使用的具有民族特点的实物资料。这种定义方式增加了概念的交叉性和复杂性。那么,造成民族博物馆藏品文物范畴的定义困难的原因究竟有哪些?追本溯源,文物-藏品界定的含糊不清和“民族”性质的多层意义,是造成这一现象的重要原因。

      三、民族博物馆藏品的边界

      1、文物-藏品的界限 

      我国博物馆界对藏品的认识大致经历了从“无限制的文物标本”,到根据博物馆性质、需求搜集的文物、标本,进而到突破文物范畴的“自然界和人类社会物质文明、精神文明发展的见证物”。随着博物馆理论的不断深入,博物馆藏品成为了“反映人类和人类环境的具有历史、艺术、科学价值的实物”[9]。从实践的丰富和理论的加深,文物—藏品的范围界限一直处于不断变动之中,学界关于民族博物馆藏品的争论,恰恰是基于这个讨论之上的。

      (1)文物涵义演变

      宋代起开始兴盛的金石学始开我国文物收藏研究的先河。古人所指的古董、骨董、古玩涉及“钟鼎彝器、兵器、度量衡、符玺、钱币、镜鉴”等物,以及“摩崖、造像、经幢、柱础”等物,均为当时“文物”的范畴。

      民国时期,“古物”的概念有所发展。1930年(民国19年),国民政府公布的《古物保存法》规定:“本法所称古物指与考古学历史学古生物学以及其他文化有关之一切古物而言”。

      中华人民共和国成立后,继续沿用“文物”一词。1982年,《中华人民共和国文物保护法》的颁布,用法律形式界定了文物的范围,概括来说,文物是人类在社会活动中遗留下来的具有历史、艺术、科学价值的遗物,是历史上人们创造的或与创造活动有关的物质文化和精神文化的遗存,具有历史、艺术、科学价值。

      1972年,联合国教科文组织第十七届会议在巴黎通过《保护世界文化和自然遗产公约》,提出了“文化遗产”的概念。1995年,在罗马通过的国际统一私法协会《关于被盗或者非法出口文物的公约》第二条规定:“文物系指宗教或者世俗的原因,具有考古、史前史、历史、文学、艺术或者科学方面重要性……”

      文化遗产概念的提出扩大了“文物”一词的界限和范围。随着科技的进步,文物涵盖的范围之广在此不一一赘述。当我们分析上述概念时,可以清楚地提炼出三个核心词汇——“历史”、“科学”、“艺术”,这三个特征是构成文物的灵魂。这一笼统的提法并不能全面反映民族博物馆藏品在文物范畴内的价值。

      1970年,联合国制定的《文化遗产公约》特别提出了文物具有的审美、民族学和人类学的价值, 民族文物在人类学、民族学方面的价值显而易见。在判定民族博物馆藏品是否属于文物范畴时,应结合文化遗产的特性与价值来共同判断。

      (2)藏品概念的产生和演变

      藏品的概念是在博物馆的具体语境下产生的。80年代之前,我国博物馆学界认为“藏品”即是文物的代名词,《中国博物馆学概论》中提出:“藏品是博物馆业务活动的基础,博物馆是文物和标本的主要收藏机构”;1986年6月颁布的《博物馆藏品管理办法》要求“藏品必须具有历史的或艺术的或科学的价值”,这与《文物法》中对文物概念的描述相一致;80年代中期以后,我国博物馆界对“藏品”定义进行了讨论,认为博物馆藏品不应局限于文物范畴,博物馆藏品的基本属性拓展为“供研究和社会教育之用的有价值的历史文化遗产、自然标本和科技成果及有关的一切资料”。[10]

      80年代以后,我国博物馆事业进入大发展时期,博物馆在类型、数量上的大规模增长,对西方新博物馆学理论的兼容并蓄,使我国博物馆藏品的内涵更注重与博物馆性质、功能要求相适应。

      新博物馆学运动对博物馆藏品概念的扩展功不可没。1993年美国博物馆学家哈里森(J.D.Harrish)发表的《90年代博物馆观念》一文认为:博物馆学的观念是相对传统博物馆学的观念而言,新博物馆学是把关怀社群、社区的需求作为博物馆的最高指导原则。对于新博物馆学与传统博物馆学的不同主张,通过下列表格可以清晰表明:

     

      传统博物馆学

      新博物馆学

      核心

      物

      人

      理论基础

      藏品管理、保存技术、陈列设计、历史学等

      人类学、政治学、社会学、教育学等

    目标 巩固主流文化、提升文化素养、改善社会行为 侧重文化多样性、关注教育和社区

      表 2 传统博物馆学与新博物馆学的比较

      (本表改编自李慧竹:《中国博物馆学理论体系形成与发展研究》[11])

      从上表中可以看出,新博物馆学的核心由“物”转向“人”,其学术关怀已不局限于历史、考古等学科,而是将视野放大于人类学、社会学等哲学学科。博物馆的功能从收藏、鉴赏扩大到社会教育、社区文化保护、文化多样性保护。在这样的功能视域下,博物馆对藏品的要求已经发生了改变,根据不同的需求,博物馆藏品更应该是一种“自然界和人类社会发展的见证物”。在新博物馆学理论的诉求下,一种名为“社区博物馆”的运动应运而生,并且在我国民族博物馆中得到较早实践。在我国贵州、云南等少数民族地区的“生态博物馆”、“村寨博物馆”中,村中的一树一木,一砖一瓦,甚至连一件农具,或一件衣裳,都承载着浓郁的文化信息,这些物品都能够看作是民族博物馆中的藏品。由此,传统定义中的藏品就被挑战和有所动摇。

      2、多层次的“民族”概念

      “民族”是民族博物馆藏品边界划定的核心概念。从人类学、民族学的学科角度来看,不同的学术脉络下,“民族”的解释和理论不同;从时代背景和政治环境来讲,“民族”的范围和用法不一致;随着科学的不断进步,人们对“民族”范畴的把握也有一个不断深化的过程。

      费孝通认为在中国历史文化的背景下,“民族”概念本身应包括三个层次的涵义:第一层是中华民族的“民族”;第二层是组成中华民族整体的各个具体民族;第三层是中华民族里各个民族内部的各种“人”。这些层面大致包括以下几类:

      (1)在特定的场合与条件下,专指现存的少数民族。在我国这样的统一多民族国家,当民族学在实际上还主要是以各少数民族为研究对象时,以“民族”一词来专门支撑少数民族用法,具有某种合理与方便之处。

      (2)特定语境中,“民族”一词用于指称像“中华民族”这样的对象范畴。

      (3)在单一民族或基本民族单位内部,常常存在着各种不同形式的民族支系或族群单位,这些族群也用“民族”一词来表述。如构成华夏族的东夷、西戎、北狄、南蛮等民族都能够称为“民族”。

      (4)某些人数不多的族群,尚未在政治上得到确认,但具有文化独特性,也称为民族。

      (5)在最广泛意义上的民族,包括民族共同体的一切历史类型及其处于过渡状态之中的各种族体形态:从史前时代到当代尚存的原始民族,各种前资本主义形态的民族类型;还包括氏族、部落、不足以及各种具有过渡性的民族共同体的发育形态等。

      将民族博物馆藏品定义为“民族文物”,是以“民族”为核心的定义。然而,学界对“民族文物”的界定一直处于争议、变化之中。

      最早定义民族文物的是吴泽霖。在其1957年所作《关于少数民族文物的一点认识》一文中,首次将民族学标本称为“文物”。“凡是能反映少数民族在生产上、生活上的基本情况的一切实物,都是少数民族文物”。随后,宋兆麟在前人的基础上对民族文物做出了更细致的定义:民族文物是文物的一部分,自民族产生以来人类留下的有历史、艺术和学术价值的遗物、遗迹,都是民族文物[12]。这种说法已被学界所接受。

      1950年,文化部在以筹建“中央民族博物馆筹备处”的名义发布了《民族文物的搜集范围》,明确指出民族文物的搜集范围包括8大类,56个小项,其中八大类是:[13] 

      

      1.生产工具

      2.生产成品(附原料)

      3.关于生产的其他资料

      4.人民生活资料

      5.社会组织资料

      6.关于语言文字、艺术、教育、科学、宗教等资料

      7.特殊个人物品——如历史名人遗物、现在劳动英雄,战斗英雄

      8.各民族的体制、历史及其所在环境的资料

      这种分类对民族文物做出了范围上的界定,开辟了民族文物范围界定之先河。在后来的民族博物馆建设热潮中,这种分类范围一直被延续使用,极大地丰富了我国民族博物馆的馆藏,为民族博物馆事业的发展奠定了物质基础。

      还有学者将民族文物分为狭义概念和广义概念,认为广义的民族文物是指整个中华民族的文物;狭义的民族文物是近现代各少数民族所使用的具有民族特点的实物资料。造成这种概念的混淆是由于对“民族”的含义把握不准确。若按上文对“民族”一词的分析,这种狭义和广义的区分都是正确的,定名不同,是基于所理解的“民族”层面不同,在这种情况下,更应该根据民族博物馆的性质来界定民族文物的概念。在综合性民族博物馆,如北京的民族文化宫,该馆收藏了整个中华民族在起源、发展中的文化见证物,可以用广义的民族文物来定义内涵;在单一民族博物馆中,如凉山彝族奴隶制博物馆、西藏博物馆等,这些博物馆中的藏品集中反映了某一民族的历史文化,可以用狭义的民族文物来定义内涵。近年来,我国新建立的博物馆趋向民俗文化的展示与展演,如以生态博物馆为形式的各类博物馆,其中的藏品内涵更为宽泛,所包含的“民族”层次较多,也可以用广义的民族文物来进行内涵判断。

      四、小结

      文物内涵的发展和演变,影响着民族博物馆藏品的内涵变化。随着博物馆类型的不断丰富、展示语言的多样化,当代博物馆对博物馆藏品的认识,逐渐从文物、标本等注重物质实体向信息载体、文化载体方面发展[15]。民族博物馆藏品具备标本、史料、文物三个层面的意义,文物、藏品的概念数次杂糅。因立足点不同,导致民族博物馆藏品没有确定的概念以及明确的边界。新博物馆学理论的引入,扩大了藏品概念的内涵和外延。“民族”一词的多层含义,也导致“民族文物”指代不明。笔者认为:“藏品”是博物馆的核心内容,博物馆的一切工作都围绕“藏品”而展开,民族博物馆的藏品征集、藏品分类、藏品研究及展示工作,都应在合理、全面的“藏品”体系下,才得以顺利开展;传统的“文物”性质与狭义的“民族”含义,不应作为民族博物馆藏品的判定标准,应将目光投向更为深层的“藏品”或“文化遗产”视野,注重“物”与历史发展轨迹、社会文化生活、民族生产、生活脉络的联系。民族博物馆之藏品既可为历史文物,也可为族群文化特征的代表器物,还可为具有民族审美的艺术品……把握好民族博物馆藏品的这个特征,也许可以为民族博物馆的藏品征集、藏品研究及展览工作提供更多思路。

      

      注释:

      [1]胡家瑜;民族学收藏于原住民文化的保存问题[J].博物馆学季刊(台湾). 2004(7) 

      [2]魏忠.西方早期的民族学家巴斯蒂安和拉采尔[J].中国民族杂志.2008(12)

      [3]李慧竹.中国博物馆学理论体系形成与发展研究.[D].山东.山东大学.2007

      [4]李亦园.《田野图像——我的人类学生涯》[M].山东:山东画报出版社.1999.第378页

      [5]Rubie Watson. Opening museum: the peabody museum of archaeology and ethnology[J],Occasional Papers, Vol. 1,Peabody Museum of Archaeology and Ethnology, Harvard University, Cambridge, Massachusetts

      [6]温士贤、彭文斌.传译民族文化与平等——吴泽霖先生的民族博物馆思想[J].民族学刊.2011(03)

      [7]秦晋庭.民族文物的涵义及其与历史文物、革命文物的关系[J].中国博物馆.2001(03)

      [8]参见孟悦、罗钢主编《物质文化读本》中《物质文化和文化身份的系谱》一文,第219页.考古学家柴尔德的观点,他将考古中发现的陶罐、器具、装饰等分为多个类型,从各类型的相似性寻找文化脉络。借鉴这样模式,在民族器具中也存在类似符号性的共同特征,可以为少数民族文化研究提供解释方式。北京:北京大学出版社.2008

      [9]宋向光..博物馆藏品的概念的思考[J].中国博物馆.1996(02)

      [10]宋向光.博物馆藏品概念的思考[J].中国博物馆.1990(02)

      [11]李慧竹.中国博物馆学理论体系形成与发展研究.[D].山东.山东大学.2007

      [12]宋兆麟.《民族文物通论》[M].北京:紫禁城出版社.2000.第5页

      [13]秦晋庭.《民族文博研究》[M].辽宁:辽宁民族出版社.2003.第101页

      [14]宋向光.博物馆藏品概念的思考[J].中国博物馆.1996(2)

      作者:覃琛 中国体育博物馆文物部

  • “旅行在西方”:论现代性下的博物馆文物收藏与文化再造 ——以文化背包等现象为例(吴洁)

      “旅行在西方”[1]:论现代性下的博物馆文物收藏与文化再造——以文化背包等现象为例

      吴洁

      摘  要: 收藏,作为博物馆的核心价值,其行为本身蕴含着复杂的社会建构与文化意象。面对移动/移居的文化生态,博物馆通过收藏策略的制定与规划介入到正历经变迁的社群文化的保护与重建中。全球化情景下的经济与文化移民突出了文化的差异性,也促使作为文化保护机构的博物馆以能动的主体角色参与到文化多样性的呈现与推动社会变革中。

      关键词: 收藏 文化 重建 移动 迁徙

      “每一个人都是旅行者。”[2]意味着我们生活在不断变动与迁徙之中。长久以来,人企盼一种诗意的栖居方式,所谓栖居,包含了生活的技能、创造之“物”以及审美的心理,其中,“物”在构建生活的基础与创造诗意中扮演了重要角色。作为博物馆的核心价值[3],围绕“物”的收藏所展开的行为方式与知识结构,政经策略与相关技术,成为博物馆建设与发展最关切的核心问题之一。收藏之“物”本身隐含着复杂的文化意象,触及了广泛的社会变迁和生活结构调整,博物馆在面对繁杂多样的收藏对象时,其角色是“传统”一丝不苟的保存者,还是文化多样性的呈现者?收藏行为的结束,意味着博物馆终极目的完成还是一个崭新的文化旅程的开始?博物馆是文化的被动接收者,还是一种文化创造与更新的能动主体?全球化时代下的博物馆该如何面对这些议题?

      一.城市码头与文化背包

      上世纪90年代,在北京东三环的“潘家园”,出现了两家售卖苗族服饰的地摊,并由此拉开了苗族服饰由中国西南向北“迁徙”、在首都北京这个国际平台上向外辐射的漫漫旅程。这些来自贵州的苗族群体将本民族传统之“物”带到千里之外,同时也将传统文化带到了现代社区,在这个城市的码头,驻扎停泊,短暂居留。“大部分人的进货渠道……主要以黔东南地区几个县的苗族绣品为主……潘大姐的货有云南的、广西的、四川的、湖南的、有苗族侗族的,也有彝族、壮族、瑶族、土家族、水族的东西……她的房间是老外来得最多的地方,有美国人、法国人、荷兰人、日本人……”[4] 

      潘家园,号称全国最大收藏品市场、民间工艺品集散地,传统与新传统都在此地流转与生产。她成为了大山苗族人进入城市核心区的停泊港湾,同时也成为边缘文化进入主流文化圈的通道。这里将自由市场经济奉为圭臬,买卖双方靠眼光、讨价还价达成契约。这些大山里的人租住在离长安街不远的地方,依然爱吃酸汤鱼,客人来了依旧要遵循一套仪式,撒酒敬天敬地(杨群:2006)……他们依附于这个码头,将其作为暂时的定居空间,虽然远离家乡,但其内在的文化结构仍然保持着活力。他们依靠民族传统工艺,参与到经济与社会的发展与变革中,并将来自外部的需求带回文化原生地,搅动着当地的文化生态。

      这个以贵州黔东南苗族商人为核心的文物商圈最早来源于两三户人家,后扩展到父母双系整个亲属圈,最后带动地区的族人,加入到贩卖本民族文化的营生中来。然而,潘家园交易空间承载量的有限,使得许多最开始以此为码头的半定居商人,逐渐扩大迁徙半径,成为游走在各大城市的苗族游商。

      如果说十多年前,是来自国外旅行家、民族学家对中国西南“异文化”的兴趣刺激了当地民族文物市场的最初兴起,那当下则是浩浩荡荡的博物馆生产运动带来了资本的卷入。这些苗族商人,身着本民族服装,操着浓重的乡音,背上的塑料编织袋里装满了传统文化,穿梭在北、上、广这样的大城市,满足着国家、地方以及私人对民族文化的需求与消费。他们的足迹遍及了湘、鄂、云、贵、川、桂甚至到了海南,几乎席卷了所到之处的少数民族服饰和各类生产生活用品、宗教器具、建筑构件。他们了解当地风俗、吃苦耐劳,有的通过出售民族文物获得原始资本积累后就转入主流的经济领域,如买卖房产、投资水电等;有的既收售老旧民族文物,又作为非遗传承人进行文化再生产,创造新的民族工艺品。似乎这是一个每天都会发生的悖论,传统社会以超出我们想象的方式经历着变迁。然而当传统文化被消费,经济的驱动使得某种文化的标识成为一种可再造的资源,物质财富在增加的同时文化自觉也在不经意中成长。同为两个苗族商人,一个身着衬衣、高跟鞋,一个盘着发髻、包着头帕、插着银簪,显然后者对本民族文化的代言更为真实和权威。

      马歇尔·萨林斯曾以长时段的视角来重新评价资本主义文化对北美原住民的文化冲击,在萨氏看来,夸大文化断裂性的社会科学研究忽视了文化结构的生命力,人们借用(甚至是大规模地借用)现代化的文化事物本身并不能推导出地方文化的悲观结局。[5] 

      城市码头与文化背包——象征着人类为了生活不断迁徙与场景转换的图景。不同的文化生态经验在流动中相遇、接触并发生联系,在这个复杂、跨越式的过程中,人类的差异性被突显出来,但在这个流动且发生关联的过程中,差异并没有被均质化、同一化,于是,多样性在“跨地域性文化”中被重新创造和呈现出来(James Clifford:1997)。

      二.“物”的复原与文化重建

      2005年,“鄂伦春族文化遗产保护工程”启动。这是由国家身份与社会资本对于单一民族文化保护与重建共同运作的案例。目前人口仅有8000多人的东北民族鄂伦春族经历了从游猎生计方式到定居农耕生活的转变,在50多年的社会发展与文化变迁中,传统文化正在面临整体性消失的困境。这一现实,引起了鄂伦春族知识分子的忧虑,于是,在他们的积极发起和参与中,国家级民族博物馆与民间基金会力量结合开始了一次艰难但却意义重大的尝试与探索。这种探索,首先是从对“物”的复原、制作、推广这一系统化的工程开始的。鄂伦春族有传统游猎生活经验的老人不足百人,掌握鄂伦春传统手工艺如桦皮工艺、兽皮衣制作的人更是凤毛麟角,“物”是文化的载体,皮之不存,毛将附焉?按照传统技艺和材质进行的“物”的复原,一方面满足了博物馆对于该民族传统文化记忆的收藏,另一方面触动了本民族人重新审视自身文化的神经。复原的“物”仅是文化标本,还是流通(Flowing)于生活中,是文化能否得以重建和持续的关键。失去了生活的土壤,文化也将失去发展的源泉。          

      2013年,鄂伦春基金会(香港)计划在鄂伦春旗出资兴建“鄂伦春文化保护基地”。这个基地除了展示静态民族文物以及活态文化展示之外,还将计划修建一个“猎民社区”,意义很明确,就是要吸引文化传承人回到社区里生活,在森林里,在原生环境里生活并创造自己的文化。迁徙和变动在生活中无处不在,从森林走出来,再回到森林中,其间有无奈,有辛酸,也有我们看不见的“接触”在发生,没有孤立的文化,也没有静止、一层不变的生活:游走在北京、香港、大兴安岭,具有多重文化身份的鄂伦春族文化遗产保护工程发起人、博物馆研究人员、鄂伦春族第一位画家白英,在用手中的油画笔描绘鄂伦春人的记忆和对未来的想象,而传统的手工艺人们也正用传统的材质(桦树皮)创造着新的工艺。

      三.跨越边界与文化接触

      民族文化跨地方性的特征,使得与“物”密不可分的博物馆也卷入到“世界体系”的构建中。世居在滇缅边境的景颇族、德昂[6]在中国境内为人口较少民族,但在境外缅甸却有60-70万之多。历史上,由于跨境而居,带来了生活的流动性,边境两侧何处能安居乐业,他们就移居到哪里生活。一方面各种生活创造物因为迁徙而丢失,另一方面,国家内部各种运动与文化冲击,破坏了民族文化的原貌,民族之“物”大量遗失。然而也因为流动和跨界,许多国内找不到的民族文物,却能在境外被发现。这样的情形在我国东北跨界民族中也时常发生:赫哲族的民族文物可以在俄罗斯境内找寻,蒙古族文物的征集来源之一是乌兰巴托。

      民族文物市场的跨社会呈现、传统文化重建的外部介入,使得如何去理解现代性背景下的“文化”存在状态,成为博物馆面临的重要课题。隐藏社会过程的复杂,无视流动的社群、彼此交往的历史,都无法厘清当下民族文化的真实形态,由此博物馆在制定收藏策略和收藏规划中难免陷入静止不动的窠臼,然而“传统”文物未必是“旧的”,新的也未必不是“真的”(许功明:1998)。博物馆仅是“物”的保存之地,还是通过发掘其背后的文化脉络与社会意义,参与到文化体系的重构中?博物馆一方面借助“物”在社会中所扮演的结构性力量,作为知识与信息的传递媒介,另一方面,她提供地方性知识,成为文化变迁中的人和物的“接触地带(contact zone)”[7]。“物”离开原生地进入博物馆,带来了文化的迁移,反之,博物馆通过对“物”的收藏、研究并以现代性的方式呈现,将文化重塑之希望传递给“物”的原生主体。全球化下经济发展的疲软和危机,国内经济结构的调整以及国家文化外交战略的布局,使得博物馆已成为社会上最大的收藏家,文化成为刺激经济活力的新着力点:内蒙古民族文物市场价格的居高不下,源于国内外大型博物馆及藏家对蒙古族文化、草原文明的热衷以及内蒙内部各盟、旗以“蒙元”为主题的民族博物馆抢建运动;截至到2012年,我国民族地区博物馆共建成370余家,其中,以“民族”命名的博物馆达160多家,在民族前冠以“中国”的单一民族博物馆更是成为该民族书写自身文化史的象征空间。博物馆正以其对于真实性与权威性的代言身份,激发了民族文化的自信和自觉。为此,博物馆应善运用当下的角色情境,引导民族文化资源合理流动。 

      无论是文物商人、旅行家、人类学家还是文物的主体——本地人,都被不同且流动的文化经验所形塑,拥有着多重的身份。全球化下,民族博物馆所面临的是变动不居的人群,避免同时、同地去定义某种文化,是博物馆对收藏之“物”进行操作的前提,将文化与社群视为一个包涵互动、关联、甚至是冲突的有机整体,最大限度地呈现文化与时空的多样性,则是该类型博物馆存在与发展的价值所在。面对民族文物“活”的特性,博物馆理应成为对“原生态”、“传统”、“民族”等概念进行反思的文化“接触地带”,经由博物馆收藏与促进文化再创造的实践,博物馆在促进社会发展与变革中由被动的文化保守主义到发挥能动主体的作用,积极参与到人类文化的差异与多样性的创造中去。

      长久以来,传统被人们理想化地予以静止的对待,但人类定居与迁徙交错的生存本性,使得传统并不是恒定不变的某时某地,人类从未停止去实践与重塑自己的传统。“人们一手拿着苹果,一手拿着命运”,忧伤在望不到头的现代性道路上“寻找自己的香”[8]。对于现代性,我们充满着暧昧的情绪,已然深陷其中,却又担心被吞噬的一天。“旅行在西方”——终究是一个隐喻,无论我们有多么的不同,如今都活在“西方”的阴影下,然而正是因为有了“西方”,我们才意识到自己的独特与价值,诗人木心说“人自有了镜子才慢慢像样起来”,话虽残酷且刻薄,但现实却是如此。而博物馆也正如同一面镜子,她的收藏理念以及对“物”的态度所投射出来的权力与价值,反观出这个民族对自身命运、对于他者、对于我们生活着的这个星球未来的善意和期许,这或许就是博物馆的最高哲学。

      

      注释:

      [1]James Clifford: ROUTES:Travel and Translation in the Late Twentieth Century. Harvard University Press.1997. page 3-4.

      [2]同1。

      [3]《关于博物馆的核心价值——苏东海先生访谈》,2007年10月5日《中国文物报》:“物馆的核心是什么?是博物馆中的收藏,是遗产,即人类生存极其环境的物证,博物馆要发挥自己的作用,我认为实现博物馆的价值与社会使命,还是要回到藏品、回到遗产这个问题。离开这个,博物馆就不是博物馆了。”

      [4]杨群、耿默著《安吉大神——潘家园旧货市场苗族群落考察随笔》第23页,北京:作家出版社,2006。

      [5]萨林斯:《何为人类学启蒙?20世纪的若干教诲》,赵旭东译,《中国农业大学学报(社会科学版)》,2008年6月第25卷第2期)

      [6]景颇族、德昂族世居在我国云南省境内,也是分布在中缅边境两侧的跨界民族,两个民族在国内均为人口较少民族,景颇族人口约13万(2000年人口普查数据),在境外将近60万;德昂族人口约1.8万(2000年人口普查数据),境外约70万。

      [7]James Clifford: ROUTES,Page8,1997.

      [8]来自于西北民谣歌手张玮玮创作的歌曲《米店》

      参考书目:

      杨群、耿默.安吉大神——潘家园旧货市场苗族群落考察随笔.北京:作家出版社.2006.1

      苏东海.博物馆的沉思:苏东海论文选(卷3).北京:文物出版社.2010.9

      许功明.博物馆与原住民.台北:南天书局有限公司.1998.4

      【美】 James Clifford. Routes:Travel and Translation in the Late Twentieth Century. Harvard University Press.1997.  

      【美】 詹姆斯?克利福德、马库斯编.写文化——民族志的诗学与政治学.北京:商务印书馆.2008

  • 民族认同与国家认同的相容性建构(郑茜)

      国家认同与民族认同的相容性建构——对中国当代民族类博物馆认同塑造的思考

      郑茜

      摘要:

      近代意义博物馆模式的创建与它对于社会认同的潜在塑造如影随形。西方近代博物馆依靠博物馆场域以及博物馆叙事方式构建出神圣、共同的集体记忆,在叙述民族历史的过程中创造出新生民族国家不可或缺的文化认同与国家认同。全球化时代,中国各地的民族类博物馆在形塑、强化民族认同与地方文化认同时,由于国家认同的观念缺失,有可能出现民族认同与国家认同的潜在竞争,以及因对民族认同的着力强调而弱化国家认同的现象。在这一方面,中国民族博物馆相关展陈的拟想,将为当代民族类博物馆提供一个关于国家认同与民族认同相容性建构的理念借鉴。

      关键词:民族认同;国家认同;民族类博物馆;相容性建构

      认同教育:博物馆叙事的巨大力量

      一、博物馆与认同塑造:

      在西方博物馆研究者的揭示中,近代意义博物馆模式的创建与它对于社会认同的潜在塑造,可以说是如影随形。近代博物馆是人类久远以来的收藏行为对于现代性到来的一个回应。在这样一个回应中,人类原始的收藏行为演变为近代的“收藏+展示+科学研究”的近代博物馆模式。但这不仅仅只是一个形象的嬗变或某些功能的添加,更内在的转变是:近代博物馆开始介入社会变革,潜在地影响社会变迁,成为一个重要的知识编码者,形成一种知识生产机制——这一切才是近代意义博物馆的更本质特征。

      近代意义博物馆和近代学校是在同一时期诞生的(苏东海,1987)。这是一个不可忽略而又意味深长的历史事实。与此同时,近代意义博物馆还与另一个有着启蒙主义色彩的近代事物在同一时期诞生,这就是百科全书(苏东海,1987)。不论是前一个历史事实或者后一个,当然都不是历史的巧合。如果说近代学校是知识生产与传播的权威机构,那么近代意义博物馆同样有可能扮演类似的历史角色;与此同时,如果说百科全书是近代西方启蒙运动中知识开放浪潮的产物,那么正是因为人类原始的收藏行为采取了从秘藏形态向开放形态的转变,才完成了近代意义博物馆最重要的一次塑形。巨量而稀有的文化珍宝,在一个特殊的场域中面对大众开放——近代意义博物馆的一些重要价值与本质规定,都由此而生。

      面对大众开放的博物馆公共性,奠定了博物馆构建社会认同以及进行潜在社会动员的一个重要基础条件。这使得近代意义博物馆有可能深刻地介入世界范围内一系列重大的社会历史变革。而事实上,西方在构建近代民族国家的历程中,的确普遍地乃至在很大程度上借力于近代博物馆这一特殊的文化设施,以此完成对于国家认同与民族认同的塑造。研究者徐贲揭示:早在十七世纪,英国的博物馆收藏行为就已经与国家民族意识有所联系;到十八世纪下半叶,民族国家普遍成为博物馆收藏和陈列的知识框架;最迟到十九世纪末,博物馆在欧洲已经发展成为一个构想现代民族国家群体身份的文化设施。如果用一系列具有典型意义的历史事件来呈现上述博物馆发展进程,那么我们可以看到如下一些代表性事例:1681年,英国皇家协会聘请一位植物学家在英伦三岛收集自然物品,用以组织一个“仅限于英国领土范围的自然物品清单”的展览,“这可以说是第一次把‘国家’用作收藏和展览的意义框架”(徐贲,2005);1824年,英国资产阶级构建出的代表大英帝国“优越的”文化品味与文明程度象征的伦敦国家画廊,成为供全体不列颠国民集体想像英国国族主义的文化政治场域,从而使这座艺术博物馆深深卷入英国十九世纪的国族认同建构进程(陈雪云,2008年);1853年,刚刚统一不久的德国,选择在具有浓厚历史气息、曾有中世纪多位德意志皇帝诞生和居住的城市纽伦堡建立德意志国家博物馆,以便在叙述民族历史与重述集体记忆的过程中塑造人民的群体身份,从而使这座博物馆成为创造国家认同的独特场所。

      事实上,博物馆学家或者历史学家,都毫无保留地承认欧洲民族国家的形成和巩固与公共博物馆在18世纪后期的出现紧密相联。那时,西方的博物馆用他们所展示的历史遗产,来构建一种神圣的、共同的集体记忆,在叙述民族历史的过程中塑造新的人群共同体,由此创造出新生民族国家不可或缺的牢固的文化认同与国家认同。

      人类古老而悠久的收藏行为,为什么在近代史到来后,迅速勃兴为具有崭新形态的近代意义博物馆?对于这样一个历史事实,我们可以将之理解为:基于历史发展的需求,突变的近代社会在新的历史节点上重新激活了人类古老的博物馆收藏行为,并依照新的历史节目单重排了博物馆崭新的历史角色,重构了可供近代人类从历史资源和传统文化中获取现代化动力的近代博物馆制度。一个借助于物品来形成一种“实现、理解和传递”世界意识的“认识空间”(马丁·普洛斯勒),慷慨地赠予了人类迈向现代社会的一块意义垫脚石,并迅速地完成了博物馆在近代社会的普世化历程。

      在这一系列转变中,近代意义博物馆所展现出来的社会建构力量,突出地表现为对于社会认同的塑造。依靠独特的博物馆叙事方式以及独特的博物馆场域,博物馆为近代民族主义构筑了一个不可替代的群体性想像机制,成为塑造民族认同与国家认同的充满神圣感的盛大场所。本尼迪克特·安德森在其著名的《想象的共同体——民族主义的起源与散布》一书中,特别指出了博物馆在现代民族主义形成过程中的作用:“因为博物馆和博物馆化的想象都具有深刻的政治性。”他揭示道:东南亚殖民地统治者为什么对他们征服地的文明遗迹表现出浓厚的兴趣?那是因为——“波罗布度、吴哥、帕干以及其他古文明地点富丽堂皇的遗迹以越来越快的速度被先后发掘,从覆盖的丛林中被清理出来、测量、拍照、重建、围篱、分析以及展示……”当古老的遗迹被博物馆化以后,这些遗产就被改头换面成为一个世俗的殖民地政府统治权威的标志——殖民政府合法化的标志。事实上,博物馆展现的虽是文化遗产,显示的却是国家的合法性。正如阿索巴所说:“民族遗产是民族国家的脐带。”没有博物馆,现代民族主义的认同塑造就会失去一个重要的空间。

      通过物品收藏来记录一个民族群体在时间和空间里的存在,通过物品展示来叙述和构筑一种足以与其他社群相区分的群体身份,博物馆被用作一个构建民族历史、民族范围和民族身份的空间和场所。珍妮特·马斯汀揭示道:“至关重要的一点是应理解到:博物馆不仅仅是反映文化身份,而且是通过塑造来产生文化身份。”正是在这个意义上,博物馆成为一种“孵化认同”的工具。

      在全球化的今天,博物馆在创造与塑造认同方面的作用并未弱化。国际博物馆联合会(International Council of Museum)称:博物馆必须在世界文化快速变化中加强自己的文化意识,在国际化的国家体系中加强民族身份认同,并在全球性发展中发挥自己特定的社会教育作用。这表明:在国际博物馆联合会看来,当全球化正在以一种前所未有的速度使人类文化倾覆于同质化的泥沼中时,博物馆应当把强化民族身份认同当作一种自觉的使命,以此在全球化时代完成挽救人类多元文化与民族文化个性的职责。以法国为例。法国前总统萨科奇曾有一个野心勃勃的计划,即建立法国历史博物馆。由于没有展品,法国历史博物馆计划落空,但之后,“法国历史之家”却开始酝酿建立。按照“法国历史之家”科学委员会主席的话来说:“如果没有今天人们对国家的定义、对共同生存的概念的反思,具体说,如果没有近年来法国提出的国民身份的讨论,也许就没有今天的这个项目。”事实上,所谓“法国历史之家”,正是法国在全球一体化大环境下,自身遇到身份困境的必然产物;“我们要用更具表现力的历史,将经历了全球化、欧洲一体化和地区影响的人们,重新凝聚起来。”

      当博物馆参与进对社会认同的创造与孵化时,博物馆就成为一个进行式与将来式的文化机构,而不再只是过去式的。也就是说,博物馆成为现实社会的一个过程,而不是过去社会的结果。

      由于“认同”关系着个人或群体的自我概念与表达,思考的是“我(们)是谁”的核心问题,所以,参与认同塑造的博物馆,从近代而至当下,始终是一个强大的社会教育机构。在全球化的今天,博物馆以对土地、人民与国家的历史叙事,把过去与现在紧密相连,从而使“博物馆成为一个不断与时代交互对流的神经元。”(宋新潮)

      二、博物馆怎样构建认同?

      博物馆为什么能够创造认同?博物馆在塑造认同方面的独特力量,来自于博物馆的公信力。人们也许会怀疑历史学家描述历史的角度是否包藏私心,并因此对历史学怀有警惕,但没有人会怀疑博物馆叙事。这是一个意味深长又耐人寻味的事实。博物馆是当今世界铸塑持久坚韧、不可动摇的信念的最后可能性场域。所以,我们看到这样一组调查数据:“美国博物馆联盟的一项最新调查显示:有87%的回答者认为博物馆是可信的,有67%的人信仰书本,只有50%的人表示相信电视新闻。”(珍妮特·马斯汀,2008)这个结论就是:如果要让人们相信一个事实,当使用电视新闻来宣称时,只有一半的人相信;如果通过书本来叙述,那么会有一半多的人相信;但是,如果通过博物馆来说明这件事,那么会有绝大部分人相信。

      那么,是什么样的叙事机制,使得博物馆拥有这样的公信力?博物馆的叙事框架,决定了其叙事的权威性。博物馆理论家唐纳德·普莱茨奥斯用画框理论解释博物馆对于展品的控制作用。就像画框并不是一堆木料而其实塑造框架是一个隐喻性过程一样,博物馆就是这样一个框架,走进博物馆就是走进了一个意义框架之中。这样,博物馆框架就为所有的展品提供了一种意义背景;在博物馆意义框架之内,展品不再仅仅是物品,而是博物馆的语言,它们获取了一种隐蔽的权威,以述说博物馆的价值,从而得以参与进历史的知识建构中,表达出博物馆所欲塑造的文化认同、民族认同以至国家认同。正因如此,唐纳德·普莱茨奥斯才宣告:博物馆形成了我们对于历史与自身的最为基本的设想。这正是博物馆叙事的奥秘之一。

      而所谓的博物馆框架,一部分是由博物馆的空间特征构筑而成的。西方近代博物馆通常采用古希腊的圣殿形象——宏伟庄严的柱廊,高大肃穆的空间……迈克尔·吉百尔豪森追溯了近代西方博物馆的建筑历史,宣称“建筑即博物馆”,她认为博物馆建筑是定义社会制度的具有高度象征性的建筑类型,“确切地说,是建筑构造赋予了博物馆意义;建筑从观念和物质上决定了参观的条件,它不仅构造了展览的框架,而且塑造了参观者的经历。”当西方近代博物馆随着西方文化而向全球化进行传播与普及时,其圣殿形象也普遍地推及全世界。也就是说,博物馆建筑外观所承载的意义内涵,成为西方博物馆普世化的一部分;近代博物馆实现普世化的历程,同时也是博物馆圣殿形象的全球化推广历程。

      博物馆的神圣空间,暗示了博物馆“看”的方式——博物馆凝视,即博物馆视觉特征(沙伦·麦克唐纳,2011),具有与世俗之“看”不同的含义。与普通的观看不同,博物馆凝视发生在一个不可逾越的空间距离中。这个不可克服的距离所产生的神圣感、客观性,对于认同塑造具有特殊意义。显然,认同更容易在一个神圣空间里或者神圣的视觉传递间去完成。而仰视的、专注的“看的方式”——“这种凝视能够忘记自己的立场。”正是在忘记自己的立场的时候,新的身份感以及新的认同便有可能建立起来。正如沙伦·麦克唐纳所说:“这种看的方式也有助于民族认同和文化/种族/性别差异的‘客观化’。”

      此外,在博物馆的意义框架里,被展示的物品获取了一种特殊的规定性,由此带来了一种“博物馆想像”。正是这种博物馆想像,成为博物馆建构认同的心理基础。台湾博物馆研究者李威宜认为:“博物馆具有想像性,是因为其收藏的物件源自特定的时空脉络,具有该真实环境的物质功能;当这些物件进入博物馆时,原有的时空脉络已经消逝,此等物件便丧失了它们的物质功能,从此在博物馆里获得一个想像的意义。”也就是说,当物品与原生环境相分离,进入博物馆框架时,随着其原有特定的、具体的物质功能被取消,相伴而生的是一个可被无限想像的意义空间。李威宜系统分析了这样的博物馆想像之于认同塑造的关系:“当人们把物件认同于来自特定社会的事物时,他们对物件的想像,就不再是物自身,而是一种对特定社群的投射,将物件视为再现此一抽象社群的具体象征。此种再现逻辑的介入,赋于物件一种文化想像的文物身份,并使得博物馆成为一个社群再现的想像机构。”正是在将文物进行社群归属化的过程中,用文物来区隔我与他、我族与他族的分类逻辑,也同时被建立起来。“此种认同意识的联结,使得博物馆成为一个社群认同与辨异的行动机构。”

      “博物馆想像”还显现出了博物馆认同构建的另一个心理机制:把文化与身份变成一些物品。实事上,这也是博物馆进行观念导向性叙事的奥秘:它用这样的方式来构建文化认同——当它呈现文化和认同时,好像只是在呈现一件实物(邯德勒,1988)。

      当然,如果说上述博物馆叙事机制只牵涉了传统博物馆的做法,那么进入当代,后博物馆叙事则呈现出明显不同的方式。传统博物馆以圣殿与神圣空间、权威与国家秩序的精英叙事方式,展现与塑造民族认同、文化认同;而后博物馆则以大众叙事的方式,以平等对话场域的构建者姿态,以一种“民主文化力量”的体现者形象,以“意在为人们提供一个重新认识世界的方式和视角”的后博物馆教育宗旨,来参与塑造社会认同。如果说,前者的认同力量是隐藏的,后者的认同力量就是显性的;前者塑造认同的内在机制是:“在展品和参观者之间形成框架来控制参观过程,来暗示一种密切交织的叙事过程……”后者塑造认同的机制则是:把那些在传统意义上被边缘化的、在框架外部的东西,干脆地安置到框架内部,从而解散传统的框架本身(珍妮特·马斯汀,2008)。这样,传统博物馆所建构的“一种权威、权力和支配”的叙事方式,所形成的主客对立的教育方式,就被打破了,变成了一种对话和民主的、批评、批判的场域。由此,近代博物馆在全球化时代进一步完成了向当代博物馆的深入嬗变,从而使自身的社会教育功能深深地嵌入当代的历史语境之中,成为全球化时代的又一个重要角色。

      中国当代民族类博物馆国家认同与民族认同教育的潜在张力

      一、博物馆:认同竞争的场所

      全球化是一个文化均质主义的时代。在一个日渐均质化的文化沙盘上,人类文化的多样性遭受了被淹没、濒危与消失的威胁。全球化的进行过程因此激起了一股反全球化的潮流,即全球范围内文化多元主义的兴起。就像有了压力就会有反弹力一样,各个国家、各个民族都开始强调自己的文化,突显自身的传统,用各种政策和措施保护自己的文化价值观。保护人类文化多样性因此成为席卷世界范围的文化浪潮。

      博物馆研究者沙伦·麦克唐纳在观察英国卡特莱特霍尔的跨文化艺术馆的运作方式时,发现“全球化产生了博物馆形式异质性和跨空间的公共文化。即使在随便一座博物馆内,也充满了竞争和冲突。”事实上,博物馆内的认同竞争是历来就存在的。但是,在全球化时代,在以民族为单位标识文化主体的潮流中,博物馆里的认同竞争就变得显性而激烈。

      而作为博物馆的一个类别,民族类博物馆的特殊性,在于它对于民族历史的知识性叙述,能够直接转化为民族认同。这是一个直接构建民族身份、解释民族疆域的合理性与合法性的空间和场所。特定的民族群体可以通过博物馆的实物展示,向世人宣告自身的特殊品质和传统以及与其它民族群体区别开来的理由。所以,在所有类别的博物馆中,民族博物馆因为民族认同的塑造功能与民族身份的构建功能,而更加明显地成为各种认同竞争的场所。

      二、国家认同在中国当代民族类博物馆中的观念性缺失

      一个世纪间,诞生于民族学/人类学与博物馆学两个“舶来”学科的中国民族类博物馆,经过长时间的演变,形成了一套本土化的实践和经验体系。目前,全国各地以“民族”命名的博物馆有160多座,这些博物馆皆以所处地区的世居民族的历史和文化为收藏、展示内容;同时,全国分布于民族地区的博物馆共有400多座,它们的收藏、展示内容均不可避免地涉及到境内民族的社会历史文化;此外,作为代表国家文化形象的重大文化设施,中国民族博物馆处于全国民族类博物馆的顶端,其职责是全面、系统地诠释和展示中国各民族的社会、历史与文化。上述三种类型的民族博物馆,分布于从中央到地方的各省、地市、县乡等,已经初步形成了一个具有中国特色的民族博物馆体系。

      在现代化与全球化加速对各地传统文化造成剧烈冲击的情势下,我国各地本土文化的强力反弹借助于国际维护人类文化多样性的普世价值以及国内保护非物质文化遗产的强大浪潮而得到展开与落实;与此同时,少数民族传统文化对地方经济发展的巨大助推力,也成为各地打造各类民族文化设施的强大理由。上述诸因素,合力拧出一股推动各地民族博物馆迅速崛起的巨大动力。引人注目的是,各地民族类博物馆的建设不仅方兴未艾,而且正在呈加速度增长的趋势。

      出于对本土文化的强调,地方民族类博物馆通常都强烈地宣称自己的文化身份、民族身份,在建构地方认同的过程中建构起本土文化认同与地方民族认同。正如马戎先生所观察到的:“各民族都根据自己的历史理解和现实追求书写着自己的历史,有的民族建构了与汉族历史同构的本族几千年的‘民族史’,有的民族一直沉浸在祖先的某个辉煌时代而忽视了此后复杂的社会演变和族群交往史。”目前,这样的建构通过对于地方性、民族性的深入刻划,借助民族文化中那些独具个性的文化符号与历史场景,正在一步步将民族身份与地方身份的表征进行到极度细分的程度,由此追求各个民族的人口边界和地理边界的清晰化。正是在这一过程中,我们观察到:以各个民族为单位的陈列与展示,在形塑、强化民族认同与地方文化认同时,由于国家认同的普遍性观念缺失,有可能分化、淡化了国家认同,由此出现民族认同与国家认同在博物馆里的潜在竞争,以及因对民族认同的着力强调而弱化国家认同的现象。

      国家认同与民族认同相容性建构的拟想模型——以中国民族博物馆为例

      作为现代社会两种重要的群体认同,民族认同与国家认同是两种不同层次的认同。在统一的多民族国家,实现这两种层次认同的相容性建构,是正确认识民族与国家的关系,实现社会和谐、国家统一的迫切要求。

      自从费孝通先生完成对于“多元一体的中华民族”形成史与发展史的阐释,这一理论在历史与现实的不断检验中远播四海,深入人心。“多元”与“一体”,是中国古代民族在历史长河里呈现出的不曾分割、相互依存的两股潮流与趋势;对于这两条历史路线在五千多年间所运行出的奇妙的对立与统一,费老的理论建构显示出高度的智慧与符合历史真实的科学性。在这个理论中,“中华民族”正是从“多元一体”的结构阐释中汲取了它的历史合法性;而“一体”对于“多元”的尊重与保护,则是“中华民族”取得现实合法性的来源。费老论述道:作为一个高层次的认同,中华民族认同并不取代或排斥56个民族对于自身的认同;不同层次的民族认同并存不悖,同时可各自发展原有的特点,形成多语言、多文化的中华民族整体。

      由此可见,中华民族的认同构建,实质上等同于“多元一体的中华民族”历史观与民族观的建构,等同于对中华民族整体的而非部分的、全面的而非片面的科学表述体系的建构。在这一建构中,祛除“中华民族就是汉族”的偏见尤其重要。只有真实、深刻地还原出中华民族的多元起源,还原出多元人群和多元文化在漫长恢弘的时空中接触、混杂、联结和融合的共同记忆,还原出无数古代民族在你来我去、我来你去之间终于形成我中有你、你中有我历史格局的来龙去脉——才能构建起在56个民族相互认同、相互尊重基础上的牢固的中华民族认同和国家认同。

      中国民族博物馆在其功能定位中,将自身特质表述为:“中国民族博物馆是为体现我国宪法所规定的民族平等原则,体现‘各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展’的执政理念,维护祖国统一与民族团结,塑造中华各民族的国家认同,收藏、保护、研究少数民族优秀文化遗产而建立的代表国家文化形象的重大公共文化设施。建成后的中国民族博物馆,将成为多元一体的中华民族形成与发展史的展示中心,成为我国最权威的少数民族文物收藏、展示、研究、保护中心,成为我国少数民族文化遗产数据信息中心,成为爱国主义和民族团结宣传教育基地,并担负起为相关社会工作提供咨询服务的职责。”这一功能定位表明:中国民族博物馆的职责之一,是参与进形塑中华民族认同的社会教育中,成为建构国家认同的主要场域;与此同时,中国民族博物馆的另一个本质属性,则是构建中国少数民族历史文化的最高殿堂,完成一座中国少数民族存放其历史文化记忆的精神家园与情感寄托地,成为国家承载文化多样性珍贵遗产以及由此与世界展开多元文化对话的一个特殊场域。显然,这两个职责是相容并存的。

      有一种可能的质疑是:民族博物馆在构建中华民族认同与塑造各民族自身认同之间,有何关系?是否存在矛盾?着力于前者是否就意味着驱离、弱化后者?答案是否定的。目前学界的若干认同研究表明:不同层次的身份认同可以并存并且相互强化。更重要的是,中华民族认同的构建,必须而且只能建立在对于56个民族自身认同与相互认同的基础上。

      为此,中国民族博物馆首先将是一个充分表达出尊重文化差异性、珍视多元文化价值的国家文化设施。它将借助于当代前沿的博物馆展陈策略,表达出56个民族的文化遗产对于中国历史乃至对于整个人类历史的珍稀性——在这个意义上,它是一个满足少数民族文化归属感的场域。与此同时,它将把中国作为统一的多民族国家在漫长的形成过程中具有代表性的历史实物收纳集中,充分展示出56个民族形成一个牢固的命运共同体和一个具有持久生命力的文明共同体的历史进程——这一叙事依据的是实物,而不是空洞的“历史记忆”,是对于中华民族形成史的伟大历史场景的真实再现,以此完成对于苍茫浩大的统一多民族国家历史的完整表达,完成对于中华民族意识与共同情感的播种、培育与强固。

      从这个角度来说,中国民族博物馆的展陈拟想是一个在博物馆内进行国家认同与民族认同相容性建构的崭新版本。它的未来实践将为我国当代民族类博物馆的相关实践提供一个富有意义的借鉴。

      总之,在全球化时代,当各地民族类博物馆因着力强调地方文化个性以构建起引人注目的景观时,因国家认同观念的缺失,有可能导致的后果是民族认同对于国家认同的挤压与弱化。因此,在民族类博物馆的场景安排中,应树立民族认同与国家认同相容性建构的观念,以此培育出各民族在自身认同与相互认同基础上的牢固的国家认同。这是巩固统一的多民族国家的必由之举。

      

      参考文献:

      [1](美)珍妮特·马斯汀《新博物馆理论与实践导论》南京:江苏美术出版社,2008。

      [2](台湾)王嵩山《博物馆、知识建构与现代性》台中市:自然科学博物馆,2005。

      [3]徐贲《全球化、博物馆和民族国家》,2005

      [4]沙伦·麦克唐纳《博物馆:民族、后民族和跨文化认同》,《马克思主义美学研究》(京)2011年第2期

      作者:郑茜 中国民族博物馆 北京 100080

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